1 puan yazan GN⁺ 2025-04-21 | 1 yorum | WhatsApp'ta paylaş
  • Film hataları, tamamlanmış görüntünün arkasındaki yapım sürecini ortaya çıkarır; "Revenge of the Sith"teki Mustafar sahnesinde kalan hayaletimsi figür de böyle bir izin sürüldüğü bir vakaydı
  • Sorunlu an, Anakin Skywalker’ın panning droid’den lava skiff’e atladığı 1 saat 59 dakika 2 saniye noktasında yer alıyor; arka planda siyah saçlı, cübbeli gibi görünen bir kişi 1-2 kare boyunca beliriyor
  • ILM arşivindeki orijinal green screen çekimleri incelendiğinde, bu kişinin bir Force ghost ya da easter egg değil, lava skiff’i manuel olarak kontrol eden bir stunt rigger olduğu ortaya çıktı
  • Kompozit sürecinde kenar temizliği ve garbage matte çalışmaları yapılırken, daha önce kaldırılmış olan rigger’ın başının paint işlemi sırasında yeniden görünür hale geldiği doğrulandı
  • Binlerce Star Wars efekt karesi insan eliyle tamamlandığı için küçük izler kalabiliyor; restorasyon sürecinde bunları silmek ise filmin zamansal kaydını değiştirmek anlamına gelebilir

Film hatalarının gösterdiği yapım izleri

  • Filmler el işçiliğiyle yapılır ve bazen bu dikiş izleri seyirciye görünür
  • Özellikle ilginç hatalar, görüntünün içinde apaçık durmasına rağmen ilk izleyişte, hatta iki-üç izleyişte bile fark edilmesi zor anlardır
  • Bu sahneler filmin illüzyonunu kısa süreliğine bozsa da, yapım sürecini seven izleyici için sihirbazın mekanizmasının bir parçasına bakma deneyimine dönüşür

Görüntü içinde saklanan öne çıkan örnekler

  • "Glory" (1989) filminde, Amerikan İç Savaşı arka planıyla uyuşmayan modern bir kol saati takan bir çocuk görüntünün sağ tarafında beliriyor
    • Seyircinin bakışı ortadaki Morgan Freeman karakterine sabitlendiği için çoğu kişi bunu fark etmiyor
    • 4/21/25 güncellemesinde, aynı sahnenin arka planında elektrik direğine benzeyen bir hat da olduğu bilgisi eklendi
  • "Goodfellas" (1990) filminde, 1980’leri yansıtmak için takılmış film seti plakası çekim sırasında düşüyor ve alttaki gerçek 1990’lar araç plakası ortaya çıkıyor
    • Bu, dönem filmi yapımında tüm araç plakalarını döneme uygun hale getiren titiz çalışmanın tesadüfen görünür olduğu bir andı
  • "Aliens" (1986) finalinde, Bishop’ın alt yarısını setin altındaki delikte saklayan sahne düzeneği kısa süreliğine görünür oluyor
    • Lance Henriksen, Newt’u tutmak için daha fazla uzanınca deliğin dışına biraz daha çıkıyor
    • Seyirci bakışı görüntünün sağındaki Newt’a ve airlock tarafındaki harekete odaklandığı için çoğu kişinin bunu fark etmesi zor
  • "Duel" (1971) filminde telefon kulübesinin camında ekip, kamera ve Steven Spielberg’in yansıması görünüyor
    • Issız ortamda geçen iki kişilik sahne bile gerçekte kadraj dışındaki ekibin birlikte kurduğu bir sahneydi
  • "The Dark Knight" (2008) sorgu odası sahnesinde aynadaki yansımada kamera operatörü, focus puller gibi görünen bir kişi ve kamera seçilebiliyor
    • Kamera hareketi kaotik ve hızlı olduğu için bunu gerçek zamanlı fark etmek zor
  • "The Abyss" (1989) filmindeki boğulma sahnesinde, lensteki suyu silen büyük bir bez oyuncuların arasından geçiyor
    • Sahnenin duygusal yoğunluğu yüksek olduğundan, birçok izleyici görüntünün ortasındaki bu yapım izini bilinçli olarak fark etmiyor

Restorasyon sürecinde kaybolan hatalar

  • Bazı hatalar Blu-ray ya da 4K gibi yeni formatlara yönelik restorasyonlarda siliniyor
  • "Goodfellas" ve "Aliens"teki bazı hatalar modern restore sürümlerde kaldırıldı
  • Kare içindeki hareketi aşırı biçimde değiştiren restorasyonlar, filmin orijinal halini değiştiren revizyonist bir tarih olarak görülebilir
  • Filme bir kez girmiş olan şey filmin parçasıdır; bu tür değişiklikler, oyuncu performansını başka bir çekimle değiştirmek, aksiyon sahnesinin müziğini değiştirmek ya da kukla yaratıkları onlarca yıl sonra CG ile değiştirmekle aynı düzeyde ele alınır
  • Film, belirli bir anın ürünüdür ve yapım döneminden kalan izler de bunun parçası olarak kalır

Mustafar sahnesindeki “Force ghost” şüphesi

  • Her birkaç yılda bir, "Star Wars: Episode III — Revenge of the Sith" (2005) içindeki Mustafar sekansındaki tuhaf bir an internette yeniden gündeme geliyor
  • Sorunlu an, Darth Vader’a dönüşen Anakin Skywalker’ın Mustafar’da Obi-Wan Kenobi ile düello ederken panning droid’den lava skiff’e atladığı çekim
  • Filmin 1 saat 59 dakika 2 saniye noktasında, Anakin’in arkasında hayaletimsi cübbeli bir figür 1-2 kare boyunca görünüyor
  • Bu sahne yaklaşık 2015’ten itibaren internette dikkat çekmeye başladı
    • Bazıları bunun bir Force ghost olduğunu öne sürdü
    • Bazıları ise ILM sanatçılarının yerleştirdiği bir easter egg olduğunu düşündü
    • Hareketli görüntüde neredeyse hiç fark edilmiyor; ancak kare kare ilerletilince görülebiliyor

ILM arşiv araştırması

  • "Revenge of the Sith"in görsel efektleri Industrial Light & Magic tarafından üretildi
  • Film çok büyük ölçekli efekt çalışmaları içeriyordu
    • 367 bilgisayar üretimi model
    • Yüzlerce 3D ve 2D ortam
    • 47 fiziksel minyatür set
    • 13,000,000 render ve kompozit
    • 2,151 efekt karesi
  • Mustafar sekansı, canlı çekim plate’leri, bilgisayar üretimi görüntüleri ve minyatür efektleri tek bir sahnede doğal biçimde birleştirmesi gereken zor bir çalışmaydı
  • Eski bir projenin ILM arşivine indirilmesinden sonra tekrar sunucuya alınması karmaşık bir süreçti
  • 2024’te bu “Force ghost” tartışması sosyal medyada yeniden büyüyünce, orijinal materyale tekrar bakmaya karar verildi
  • Orijinal green screen footage’un yeniden sunucuya yüklenmesi yaklaşık 24 saat sürdü
  • Yaklaşık 20 yıldır bakılmayan orijinal green screen çekimlerinde, Hayden Christensen’ın arkasında duran bir adam doğrulandı
    • Üzerinde cübbe değil, cübbeyi andıran sıra dışı bir gömlek vardı
    • Muhtemelen bir stunt rigger’dı
    • Hayden ve Ewan dövüşürken green screen lava skiff’i manuel olarak kontrol ediyordu
    • Yüzü, final filmindeki “Force ghost” ile kare kare eşleşiyordu

Kompozit sürecinde neden yeniden göründü?

  • İnceleme sırasında yalnızca temel katmanlama uygulanmış devam eden bir sürüm de bulundu
  • İlk kompozit sürümünde, söz konusu cübbe benzeri adam görünmüyordu
  • Kompozit sanatçısı bu kişiyi kaldırmıştı, ancak green screen extraction süreci henüz tamamen bitmemişti
  • Motion-blurred edge düzeltmesi için kare bazında el işçiliği gerekiyordu
    • Ayrıntıları yeniden boyamak için yeni garbage matte’ler oluşturulmalıydı
    • Kenar temizliği sırasındaki paint çalışması sırasında stunt rigger’ın başı yanlışlıkla yeniden görünür oldu
  • Bu iz, yalnızca kare kare ilerletildiğinde görülebildiği için; sanatçı, compositing supervisor, visual effects supervisor, editör ve George Lucas dahil hiç kimse fark etmeden filme girdi

El yapımı görsel efektler ve kalite kontrol

  • Star Wars’taki binlerce efekt karesinin tamamı insan eliyle işlendi
  • ILM, son 20 yılda bir çekim şirketten çıkmadan önce daha dikkatli incelenmesini sağlayan Final Check sürecini geliştirdi
  • Yine de mükemmellik hedeflense bile her şeyi yakalamak mümkün değil
  • "Revenge of the Sith"teki “Force ghost”, gerçekte bir Force ghost değil; kompozit sürecinde yeniden görünür hale gelen bir stunt rigger’dı
  • Bu küçük iz, görsel efektler dünyasının da set, kostüm ve aksesuarlar gibi el işçiliğiyle kurulmuş bir dünya olduğunu gösteriyor

1 yorum

 
GN⁺ 2025-04-21
Hacker News yorumları
  • Bu gerçekten aynı kategori değil. Plakayı düzeltmek, yansımayı silmek ya da modern bir kol saatini ortadan kaldırmak bence sorun değil.
    Bu, bir romandaki yazım hatalarını düzeltmeye ya da notadaki yanlış akoru düzeltmeye daha yakın. Çünkü bunlar yapımcıların isteyerek koyduğu şeyler değil, hataydı.
    Müziği değiştirmeye ya da kukla yaratıkları CG ile değiştirmeye ise karşıyım. Bu, sanatın kendisini değiştirmek olur; farklı müzik farklı duygular yaratır, CG yaratık da farklı bir karaktere bürünür.
    Genelde ikisini ayırt etmek kolaydır. O dönemde fark edilseydi yeniden çekilip düzeltilecek şeyler seyirciyi filmin dışına çeker; ikincisi ise dönemin teknolojisini, kaynaklarını ve bilinçli tercihlerini yansıtarak o çağın film yapım dünyasının içinde kalmamızı sağlar.

    • Bence restorasyonun birincil amacının ne olduğuna bağlı. Amaç tarihsel koruma ise hatalar düzeltilmemeli; amaç yeni izleyicilerin daha çok keyif alacağı türev bir eser üretmekse düzeltmek sorun değil.
      Uzun zaman önce çok amatör bir yerel müzikal topluluğunun vinil kaydını CD'ye aktarmıştım. Epey düşündükten sonra, kayıt tekniğinin kusuru olan yoğun uğultuyu ve vinilin bozulmasından kaynaklanan çıtırtı/toz seslerini düzelttim; ama müzikal icradaki hataları düzeltmedim.
      Sonuçta performansın tarihine saygı gösterip, kayıt/çalma teknolojisinin ve medyanın tarihine saygı göstermemeyi seçmiş oldum.
    • ILM'den birinin böyle bir görüş dile getirmesi ilginçti. Çünkü orada Hayden Christensen'ı Return of the Jedi'a kompozitlemişlerdi.
      Bugün olsa “neden ikisi de olmasın?” diye sorardım. İzleme deneyimine seçenek eklemek kolay görünüyor; Black Mirror'da mümkün olduysa, başlangıçta “Hangi sürümü izlemek istersiniz?” diye sormak da gayet mümkün olmalı.
    • Alien'ın “sonraki” planında efektin biraz değişmesinden çok renk düzeltme değişikliği beni rahatsız etti; Goodfellas'ın “düzeltilmiş” planı ise görüntü kalitesi olarak çok daha kötü göründüğü için daha çok gözüme battı.
      İlki Blu-ray, ikincisi “Blu-ray and streaming” diye geçiyor; umarım örnek streaming'den alındığı için bu kadar kötü görünmüştür.
    • Eski filmlerdeki hataların ve sınırlamaların da bir değeri var. Bunu benden çok daha iyi açıklayacak pek çok kişi vardır, ama bir zamanlar analog korku akımıyla ilgili bir video izlemiştim.
      İnsanların eski korku filmlerini bilerek VHS ya da CRT TV gibi eski saklama/görüntüleme formatlarında izlemesinin nedeni, modern yüksek çözünürlüklü TV'lerin ve 4K master'ların, dönemin teknolojik sınırları varsayılarak yapılmış orijinal eserin atmosferini bir bakıma alıp götürmesi.
      Wes Anderson da siyah beyaz stop-motion King Kong'da kumandacıların modeli ellemesine bağlı olarak kürk deseninin sürekli değiştiğini gördüğünü ve Fantastic Mr Fox'ta aynı etkiyi bilinçli olarak kullanmak istediğini söylemişti.
    • Romanlardaki yazım hatalarının düzeltilmesinin aslında çok eskiden beri yapıldığını öğrenince şaşırdım.
      https://en.wikipedia.org/wiki/Wicked_Bible
  • Çoğu kişi biliyordur ama Twin Peaks'in pilot bölümünde set dekoratörünün aynadan yansıması kısa süreliğine kameraya yakalanmıştı; David Lynch bunu yeniden çekmek ya da silmek yerine ona bir rol verdi.
    Sonuçta filmlerin revize edilmiş sürümleri olabilir. Film hem sanat hem de ticari bir üründür; özellikle yönetmen ya da oyuncuların umursamadığı durumlarda insanların neden bu kadar ahlaki bir mesele gibi davrandığını anlamıyorum.
    Romanların da gözden geçirilmiş baskıları çıkar; güzel sanat baskılarında da baskıdan baskıya farklar olabilir. Ünlü bir sanatçının eski bir ahşap baskısı onlarca yıl sonra başka biri tarafından yeniden basılabilir ve yine de o eser olarak kabul edilir.

    • Sadece “bir” rol değil, tüm dizinin olay örgüsünü harekete geçiren kötü ruh olan kilit rol oldu.
      Bir hatayı kilit karakterin ilk uğursuz görünümüne dönüştürmek tam anlamıyla dahiyaneydi; oyunculuk geçmişi neredeyse olmayan rastgele bir set dekoratörüne pahalı bir yapımın kilit karakterini vermek ise tam bir çılgınlıktı. David Lynch'i tek cümlede anlatıyor.
    • Bunu bilmiyordum; daha ayrıntılı bilgi burada var.
      Son sahnede Sarah Palmer sarsıcı bir sanrı görürken, arka taraftaki aynada set dekoratörü Frank Silva'nın yansıması kısa süreliğine görünür. Çekim sırasında Lynch bunu duyunca çok sevinip “PERFECT!” diye bağırmış ve böylece Frank Silva, Killer BOB rolüne seçilmiş.
      https://twinpeaks.fandom.com/wiki/Pilot
  • Kaydedilmiş/çekilmiş sanattaki hatalarda, hayran olarak bakmakla yaratıcı olarak bakmak arasında tamamen farklı ve oldukça ilginç bir ikilik var.
    Bir müzik hayranı olarak harika albümlerdeki küçük hataları gerçekten seviyorum. İnsani bir taraf katıyor, kaydın insanlar tarafından yapıldığını gösteriyor ve iyi anları daha da yüceltiyor.
    Ama bir sanatçı olarak kendi işlerimdeki hatalardan nefret ediyorum; yazılımda can sıkıcı icra sürçmelerini düzeltmek için neredeyse sınırsız zaman harcıyorum. Yapabileceğim hâlde kusursuz oturtamadığım şeylerden bahsediyorum.
    Benden başka kimsenin fark etmeyeceğini, fark eden dinleyicilerin de bunu umursamayabileceğini ya da benim gibi hatta sevebileceğini biliyorum; ama kendi işim olunca farklı hissettiriyor. Film yapımcıları da muhtemelen böyledir, bu yüzden sonradan düzeltme dürtüsünü anlıyorum.

    • Bir Genesis hayranı olarak en kötü değişiklik örneği Supper's Ready remaster sürümüydü.
      Parçanın en sonunda, yaklaşık 22:46'daki fade-out noktasında bas partisinde bir “hata” var: Basçı, aslında olması gereken notanın bir üstündeki notayı çalıyor ve sonra akorun kök sesine çözülüyor. Bana her zaman güzel ve lirik gelmişti, ayrıca çok iyi oturuyordu.
      Ama remaster sürümde bu yok; doğrudan kök sese gidiyor. Benim için 20 dakikayı aşan birikimi bozan bir değişiklik, bu yüzden remaster sürümü dinlemiyorum. Neyse ki eskiden CD'yi rip'leyip orijinal, bana göre çok daha iyi olan bas partisini saklamışım. Sadece tek bir nota, ama harika bir nota.
    • Sanatçılar kendi işlerine bu kadar takıntılı olmasaydı, hayran olarak o hataları bulmanın keyfi de sanırım çok daha az olurdu.
  • Kişisel olarak kurgu hatalarından daha çok hoşlanmıyorum. The Aviator’da bundan epey var; örneğin A kesitinde iki karakter yan yana yürüyüp konuşuyor, B kesitinde durup birbirlerine dönerek konuşmayı sürdürüyorlar, C kesitinde konuşma yeniden devam ediyor ama A ile C’nin birbirine bağlanan sahneler olduğu ve B’nin araya sokulduğu görülüyor
    https://files.catbox.moe/dljiiw.mp4
    Filmin tamamı böyle örneklerle dolu, ayrıca epey rahatsız edici başka bir örnek de var
    https://files.catbox.moe/9m3gjq.mp4
    Buna rağmen En İyi Kurgu Oscar’ını aldı

    • Kurgu tekniği açısından fiziksel eşleşme ve devamlılığın en az önemli unsurlar olduğunu bilmek ilginç olabilir
      https://www.studiobinder.com/blog/walter-murch-rule-of-six/
      Hiç uyumsuzluk olmayacak şekilde bir sahneyi kurgulamayı herkes yapabilir. Kurgunun sanatı, duygusal etkiyi en üst düzeye çıkarmakta, ardından hikâyeyi ve ritmi yaşatmaktadır
      Kurgucu bunlar uğruna eşleşmeyi feda ettiyse bu bir hata değil, bilinçli bir tercihtir. Kurgucu elindeki görüntülerle çalışır; yeniden çekim, yeni bir sahne gerektiğinde ya da görüntü kullanılamaz olduğunda yapılır, devamlılık hatası yüzünden değil
      Duygusal olarak en güçlü plan kombinasyonunda devamlılık hatası varsa, kaybeden devamlılık olur
    • Bu tür şeylere o kadar duyarlı hâle geldim ki, diyalog sahnelerinde çoklu kamera düzeni görünce A’dan B’ye kesildiği anda elin ya da başın biraz, bazen de epey fazla, başka bir konuma ışınlanacağından geriliyorum
      Böyle sekanslarda planların uyuşmadığı bir noktayı neredeyse mutlaka fark ediyorsunuz
      Bir diğeri de gözbebeklerinde yansıyan ana ışık. Jackson’ın LOTR üçlemesini neredeyse mahvedecek kadar her sahnede görünüyor. Bazı planlarda oyuncuların gözlerindeki yansımadan ışık yerleşimini çizebilecek kadar çok sayıda ışık net seçiliyor; başka filmlerde de ara sıra görülür ama o filmlerde gerçekten çok fena
    • Böyle bir hatayı ilk fark ettiğimde, sıradan bir dizi izlerken bariz bir hata yakalamış olmak epey sarsıcıydı
      Artık bu uyumsuzlukları nasıl arayacağımı bildiğim için gerçekten sık görüyorum. Oyuncunun konumunun plan açısına göre ileri geri zıplaması şaşırtıcı derecede yaygın ve artık izlerken ara sıra odağımı bozacak kadar dikkatimi dağıtıyor
    • Schoonmaker/Scorsese filmlerinde genelde ortalamadan fazla devamlılık hatası olur; çünkü devamlılık hatası olsa bile en beğendikleri take’i kullanma eğilimindedirler
      Kurgu sonuçta planları hatasız biçimde birbirine eklemekten çok daha fazlasıyla ilgilidir, ama kurgu ödüllerinin bazen rastgele veriliyormuş gibi göründüğüne katılıyorum
    • Thelma Schoonmaker, kusursuz kurguya dair geleneksel idealden çok şok ve etkiyi öne çıkarmasıyla bilinir
      Bu tarzı sevmeyebilirsiniz, ama bu “kurgu hatası”ndan ziyade bilinçli bir tercihtir. Bu onun ilk Oscar’ı da değildi; Raging Bull ile bir tane almıştı, The Departed ile de tekrar aldı
  • Hayatım boyunca film izlerken kendi başıma fark ettiğim tek şey, Gladiator’da (2000) arabayı deviren basınçlı hava tankıydı
    Raiders of the Lost Ark’ta kamyonu deviren direk hikâyesini duyduktan sonra artık onu görmezden gelemiyorum
    —2001 A Space Odyssey’i gözleri bağlı izleyerek keyif alanlara uyarı—
    2001 çocukken beni çok etkilemişti ve defalarca izledim; ama orta yaşta, N’inci kez izlerken tüm yerçekimsiz sahnelerde oyuncuların bedenlerinin kendi ağırlıklarını taşıdığını ilk kez fark ettim
    Özellikle havada süzülen kalem sahnesinde kalemin kendisi de kütle merkezi etrafında değil, yapıştırılmış olduğu şeffaf plastik levhanın merkezi etrafında dönüyor. Devamındaki sahnede bir mürettebat üyesi, dağıtıcıdan kayarak gelen tepsiyi alıp mürettebat odasına götürüyor; tepsiyi alan mürettebat üyelerinden biri içgüdüsel olarak elini altına koyup ağırlığını tutmaya çalışıyor
    Sonraki sahnede bir subay diğer mürettebatın arkasından gelip bir sandalyenin sırtlığına kolunu dayıyor, ardından hemen yerçekimsiz yemek ayrıntılarına geçiliyor. Son olarak Floyd, her yerde elektronik ekranlar kullanıldığını gösterdikten sonra bile tuvaletin önünde 1000 kelimelik basılı kullanım talimatını okuyarak ayakta duruyor
    O klibin öz farkındalığı, önceki bilişsel uyumsuzluğu sevimli biçimde çözüyor; ama artık bunların hiçbirini görmezden gelemiyorum ve ihtişamını biraz zedeliyor. Aynı zamanda filmin yapısı ve fikirleri daha sanatsal hissettiriyor; kaybettiğim tek şey saflık oldu
    Filmde gerçeklik, zekâ, ilerleme ve maneviyata dair proprioseptif varsayımlar da dahil olmak üzere, bilincin farklı katmanlarında keşfedilebilecek daha birçok tuhaflık var

    • Tepsi sahnesinin açıkça yanlış olduğu söylenebilir mi? Dediğiniz gibi bu aslında içgüdüsel bir hareket; gerçek bir yerçekimsizlik durumunda da refleksin önce devreye gireceğini kolayca hayal edebiliriz
    • Ben de 2001’i sayısız kez izledim ama birkaç şeyi kaçırmışım. Kaçırdığım şeylerden biri, tüpten yemek emerken yemeğin yeniden kabın içine geri inmesi sahnesi
      O dönemde yerçekimsizlik deneyimi neredeyse yoktu; Kubrick ve ekibinin de kesinlikle yoktu. Buna rağmen harika bir iş çıkardılar
  • Yazarın “aşırı” diye nitelediği film hatası temizliğinin yanlış olduğuna katılıyorum. Orijinal filme hâlâ kolayca ulaşılabiliyorsa büyük sorun olmayabilir, ama pratikte çoğu zaman geriye yalnızca en son “düzeltilmiş sürüm” kalıyor
    Özellikle Star Wars’ta Lucas’ın bitmek bilmeyen müdahaleleri çoktan azalan getiriler noktasını geçti ve sık sık filmleri daha kötü hâle getirdi
    Daha genel olarak kusurlarıyla birlikte orijinal filmi izlemeyi seviyorum. Özellikle aslen bir nedenle çıkarılmış sahnelerin geri konması ya da Blade Runner’daki “yeşilimsi ton” gibi, orijinal mavi tona göre daha kötü renk düzenleme tercihlerinde bulunulması durumunda buna çoğu kez katılmıyorum

    • Hata düzeltme ve renk paletini değiştirmenin yanı sıra, eski filmlerde film grenini kaldırıp dijital çekilmiş filmler gibi daha “modern” göstermeye yarayan DNR gibi tekniklere de karşıyım
      Ne yazık ki Cameron’ın klasik filmlerinin yakın tarihli 4K remaster’larının hepsi bu sorundan muzdarip
    • Bu yüzden arşivleme gerçekten değerli bir iş. Aksi hâlde orijinal filmi kaybedebiliriz
    • Sanatsal açıdan, Stalin’in Sovyet fotoğraflarından hoşuna gitmeyen kişileri sildirmesiyle aynı şey
  • Orijinal canlı çekim görüntülerine bakınca, bu tür bir yapımın oyuncular için ne kadar zor olmuş olabileceğini yeniden hissediyorsunuz. Etrafta green screen ve dublör ekipmanı sorumlularından başka kimse yok, diyaloglar berbat ve aksiyon sekanslarında haftalarca neredeyse kukla gibi çekim yapmak zorundalar
    Lucas dijitalin sınırlarını zorlamak istiyordu ama aynı dönemde ILM’in yer aldığı Harry Potter filmleri, mümkün olduğunca gerçek setlere ve pratik efektlere dayandığı için çok daha iyi yaşlandı. Oyuncuların gerçekten bir dünyanın içinde olduğu hissediliyor

    • Hatırladığım kadarıyla Harry Potter filmlerinde de, pratik efektle yapılsaydı çok daha iyi olurdu diye düşündüğüm, bugün bakınca eskimiş görünen epey dijital efekt vardı
      Ama araştırınca, bugün olsa %100 CG ile yapılacak şeylerin aslında inanılmaz derecede fazlasının gerçek olarak yapıldığını gördüm. Yine de ev cinleri, kentaur’lar ve Ruh Emiciler için daha pratik efekt ağırlıklı gidilse daha iyi olabilirdi. Kesin konuşmak zor ama
      Hagrid’in tam boy çekimlerinin çoğu da robot yüzlü versiyondu
  • Bir başka kötü şöhretli örnek de Game Of Thrones’un son sezonunda yanlışlıkla masanın üstünde Starbucks bardağı bırakılmasıydı
    https://i.imgur.com/5tlRhti.png
    Son sezona tepkilerin zaten olumsuz olmasıyla birleşince, bu bardak yapım kalitesindeki düşüşün sembolü hâline geldi. Daha sonra yayımlanan sürümde bardak silindi
    Family Guy da bunu hızlı bir cutaway şakası olarak kullandı
    https://www.youtube.com/watch?v=VGIpZk4SKTI

  • Episode III’teki Mustafar düellosunun green screen çekimlerine bakınca, kamera içinde gerçek ışıklandırma buysa o filmdeki her şeyin neden bu kadar sahte göründüğü hiç de gizem değil

    • O zamandan beri, ışığı doğru eşleştirmek de dahil olmak üzere yapım sürecinin epey geliştiğine inanmak istiyorum. Elbette çoğu şey post prodüksiyonda hallediliyordur
      The Mandalorian’ın yapım yöntemi ilginç. Gerçek zamanlı render edilmiş setleri projeksiyon ekranı olarak kullandıkları için, çok fazla post prodüksiyon yapmadan da oyuncunun üzerine çevresel ışık doğru şekilde düşüyor
    • Episode II civarında Lucas neredeyse her şeyi green screen ile yapmaya karar vermişti. Oyuncunun oturduğu sandalye ve bankları bile inşa etmedi; çoğu durumda bunlar yeşil kutular
      O dönemin ölçütleriyle bile tamamen kötü görünüyordu ve doğal olarak iyi yaşlanmadı
      Clone Wars CG animasyonunu “film kurgusu” hayran montajı olarak izlemiştim; sonunda kurgucunun dizinin final bölümlerini, daha kısa 2D animasyonu ve canlı çekim—aslında çoğunlukla CG olan—Revenge of the Sith’i kabaca kronolojik sırayla birbirine eklediği bir bölüm vardı. Aynı anda gerçekleşen aksiyonları eşleştiren harika kısımlar da vardı
      Garip olan, “canlı çekim” filmin tamamen CG bir çizgi filmden çok daha kötü ve daha az gerçekçi hissettirmesiydi. Senaryo, replik okuma, setler, aksiyon ve kurgu hepsi daha kötüydü; kelimenin tam anlamıyla bir çizgi filmden çok daha sahte geliyordu
  • The Terminator’ın yakın tarihli 4K sürümünü izlerken son sahnedeki benzin istasyonu görevlisinin üst cebinde “There's a storm coming” yazısının ters basılmış olduğu bir kâğıt fark ettim

    • Terminator’ın kendi öldürme sayısını kayan noktalı sayı olarak saydığını da gördün mü? Stüdyonun böyle şeyleri düzeltmesinden hoşlanmazdım