Ortalamanın Çağı (2023)

• Yaratıcı ve ticari kültürün genelinde kişilikten çok teamül ve klişeler güç kazanıyor; iç mekanlar, mimari, otomobiller, görünüş, medya ve markalama giderek birbirine benziyor
• AirBnB konaklamaları, kahve dükkanları ve restoranlar; beyaz duvarlar, doğal ahşap, Edison ampuller ve sans-serif logolar gibi ortak bir AirSpace estetiğini paylaşıyor; “yerelin gerçek deneyimi” vaadine rağmen tanıdık ve risksiz bir atmosferi tekrar ediyor
• ABD'deki düşük maliyetli orta katlı apartmanlar, küresel SUV'ler, düz renk araçlar, Instagram Face ve franchise film ile oyunlar; düzenleme, maliyet, test, platformlar ve pazar yoğunlaşması gibi baskılar altında biçim çeşitliliğini daraltıyor
• Marka reklamları ve görsel kimlikler de Shelfie, pastel arka planlar, düz sans-serif logolar ve “Find Your X” gibi tekrarlanabilir formülleri yeniden kullanarak çevrimiçi referanslar ve moodboard etkisine kapılıyor
• Tüm kategoriler güvenli stillerde toplandıkça, farklı bir yol seçen markalar ve yaratıcılar ayırt edicilik ve özgünlükleriyle daha kolay öne çıkabiliyor

---

“People’s Choice”ın gösterdiği ortalama zevk

• 1990'ların başında Vitaly Komar ve Alexander Melamid, Amerikalıların bir sanat eserinde ne istediğini öğrenmek için bir pazar araştırma şirketi tuttu
  • Marttila & Kiley Inc., 11 gün boyunca 1.001 ABD vatandaşına renk, açı, fırça darbeleri, figürlerin durumu ve arka plan manzarası gibi unsurları sordu
  • İki sanatçı araştırma sonuçlarına dayanarak resimler yaptı ve aynı süreci Rusya, Çin, Fransa, Kenya gibi birçok ülkede tekrarladı
• “People’s Choice” serisi, her ülke ve kültürden insanlarla iş birliği içinde özgün eserler üretmeyi hedefliyordu; ancak 11 ülkede 11.000'den fazla görüş toplandığında ortaya neredeyse aynı resim çıktı
  • Grayson Perry, neredeyse her ülkedeki insanların “birkaç figür, ön planda hayvan, çoğunlukla mavi tonlarda bir manzara” istediğini özetledi
  • Komar, birçok ülkeden benzer sonuçlar alıp benzer mavi manzaralar çizdikten sonra, “özgürlüğü ararken kölelik durumunu keşfettim” dedi
• Bu örnek, insanların kendilerini birey olarak görse de gerçek zevklerinin kabul etmek istediklerinden çok daha benzer olduğunu gösteriyor

İç mekan: AirBnB ve kahve dükkanlarında aynı oda

• Laurel Schwulst, 2011'de New York'taki dairesinin içini değiştirmek isterken AirBnB'de oda fotoğraflarına baktı ve dünyanın dört bir yanındaki konaklamaların birbirine benzediğini fark etti
  • Brooklyn, Osaka, Rio de Janeiro, Seul ve Santiago'daki konaklamalar “gerçek insanlar ve özgünlük” vurgusu yapsa da benzer bir hava taşıyordu
  • Beyaz duvarlar, doğal ahşap, Nespresso makinesi, Eames sandalye, açık tuğla, açık raflar ve Edison ampuller sürekli tekrar ediyordu
• Bu stil; “Modern Life Space”, “International AirBnB Style”, “Brooklyn Look” ve AirSpace gibi adlarla anılıyor
  • Kyle Chayka, geri dönüştürülmüş ahşap, Edison ampuller, yenilenmiş endüstriyel aydınlatma, rustik iç mekanlar, sans-serif logolar ve klişe vurgu renklerinin varlıklı ve hareketli yaşam süren insanlara tanıdıklık ve rahatlık sunduğunu düşünüyor
• Aynı estetik, yaşam alanlarının ötesine geçerek kahve dükkanlarına ve restoranlara da yayıldı
  • Londra'daki Shoreditch Grind ve Manchester'daki Takk, zincir olmamalarına ve aynı şirketin yönlendirmesiyle hareket etmemelerine rağmen doğal ahşap masalar, büyük pencereler, sarkıt aydınlatmalar ve Edison ampuller gibi unsurları paylaşıyor
  • San Francisco'daki Four Barrel, Brooklyn'deki Toby’s Estate, Kopenhag'daki The Coffee Collective ve Tokyo'daki Bear Pond Espresso da birbirine benzeyen kahve dükkanları arasında gösteriliyor
  • Dickey’s Barbecue, Toronto Chinatown'daki restoranlar ve Cracker Barrel'in Holler & Dash'i gibi mevcut restoranlar da kara tahta menüler ve geri dönüştürülmüş ahşap kullanmaya başladı

Mimari: non-place ve five-over-one

• Marc Augé'nin non-place kavramı, havaalanı, dinlenme tesisi ve otel gibi hareketliliğin ve anonimliği yüksek olduğu steril çevreleri ifade ediyor
  • Bu tür alanlar, insani ifade ve toplumsal bağlantıdan çok işlevi ve verimliliği öne çıkarıyor
• Rem Koolhaas, 1995 tarihli "The Generic City"de modern şehrin havaalanları gibi “hep aynı” bir yöne gidip gitmediğini sorguladı
  • Bu soru, non-place'in steril özelliklerini tüm şehre genişleterek kimlikten vazgeçildiğinde yakınsamanın nasıl mümkün hâle geldiğini ele alıyor
• ABD'de hızlı ve ucuz inşa edilen orta katlı apartmanlar, tekdüze mimarinin en temsilî örneklerinden biri oldu
  • Justin Fox, düşük maliyetli ahşap iskelet sistemlerin kutu biçimli orta katlı binaların yayılmasına yol açtığını ve bu yapıların ABD'deki neredeyse her şehirde bulunduğunu söylüyor
  • Genellikle 3 ila 7 katlılar ve yalnızca kiralık apartmanlarda değil; yurt, condo, otel ve destekli yaşam tesislerinde de kullanılıyorlar
  • Dış cepheler fiber çimento, metal, stucco ve tuğla ile kaplanıyor; bu stile Fast-Casual Architecture, McUrbanism ve five-over-one deniyor
• 2017'de ABD'de 50 daire ve üzeri binalarda 187.000 yeni konut birimi tamamlandı; bu, Census Bureau'nun 1972'de sayım tutmaya başlamasından bu yana en yüksek seviyeydi
  • Fox'un gayriresmî hesabına göre bunların yarısından fazlası kutu biçimli orta katlı binalardı
• Coby Lefkowitz, bu yakınsamanın nedenleri arasında mimari düzenlemeleri, artan arsa maliyetlerini, sektör birleşmelerini ve birden fazla arsada aynı çizimleri yeniden kullanarak maliyet düşürme isteğini sayıyor
  • Bu süreçte Portland, Maine ile Portland, Oregon'un ya da Philadelphia ile Kansas City'nin yerel ve iklimsel farklarının göz ardı edildiğini eleştiriyor
• Ofis alanları da benzer bir yöne evriliyor
  • Heather Smith, banliyö ofis parkları ile Silicon Valley'nin; alçak yapılar, yoldan geri çekilmiş yerleşim, otoparklar ve ağaçlarla ayrılmış kendi içine kapalı kampüsler gibi ortak özellikler taşıdığını düşünüyor

Otomobiller: rüzgar tüneli, platformlar, düz renklilik

• Jim Carroll, 1983'te otomobillerin hepsinin birbirine benzemeye başladığını hissetti ve bunun nedenini aynı rüzgar tüneli testlerinden geçmelerine bağladı
  • Üreticilerin yakıt verimliliğini artırmak için aynı optimal biçim, oran ve ölçülere bağımsız olarak yakınsadığı düşünülüyordu
• Modern SUV'lerin benzerliği, Hyundai Santa Fe, Acura RDX, Volvo XC60 ve BMW X3 karşılaştırmasında açıkça görülüyor
  • Dört modelin de genişliği 75 inç, yükseklikleri çoğunlukla 66 inç; yalnızca Volvo 65 inç
  • Uzunluk farkı en fazla 3 inç ve hepsi küçük arka yan camlar, krom süslemeler ve dik açılardan kaçınan formlar paylaşıyor
• Bu benzerliğin nedenleri yalnızca rüzgar tüneli testleri değil; otomotiv devlerinin platform paylaşımı, küresel pazar için tasarım yapmaları ve üretim verimliliği de buna dahil
  • Jaguar-Land Rover'da 20 yıl boyunca tasarıma yön veren Ian Callum, otomobillerin en geniş ülkeler ve tüketici kitlesi hedeflenerek tasarlandığını söylüyor
  • Tasarımcılar çizime başlamadan önce paketleme departmanından ölçüler alıyor; bu ölçüler rüzgar tüneli, devlet güvenlik düzenlemeleri ve bagaj alanı gereksinimlerini karşılamak için milimetre düzeyinde belirleniyor
• Araç renkleri de düz renklere yakınsıyor
  • Jökull Solberg'in paylaştığı verilere göre 1996'da satılan araçların yaklaşık %40'ı siyah, beyaz, gümüş ve gri gibi düz renklerdeydi; 20 yıl sonra bu oran %80'e çıktı
  • Olası nedenler arasında varsayılan renk seçenekleri, parlak renklerin solması, belirsiz dönemlerde risksiz renklere yönelim, ikinci el piyasası ve akıllı telefonların sade tasarım etkisi sayılıyor; ancak kesin bir sonuca varılmıyor
• Otomobil markalarının logoları da daha düz ve sade bir yöne kayıyor
  • Vauxhall, Eylül 2020'de eski 3D krom amblem benzeri logosunu daha düz, daha ince ve daha sade bir form ile değiştirdi
  • Audi, 2018'de minimalist bir yeniden markalama sundu; Volkswagen, BMW, Toyota ve Nissan da düz logolar tanıttı

İnsanlar: Instagram Face ve modadaki kopya hissi

• Jia Tolentino, Aralık 2019'da ünlüler ve influencer'ların giderek birbirine benzediği Instagram Face olgusunu ele aldı
  • Bu yüz; pürüzsüz cilt, dolgun ve yüksek elmacık kemikleri, kedi gözü benzeri gözler, uzun kirpikler, küçük ve derli toplu bir burun ve dolgun dudaklarla tarif ediliyor
• Bu görünümün, en az üç akımın birleşmesiyle ortaya çıktığı söyleniyor
  • Botox ve dolgu gibi enjeksiyon işlemleri fiziksel değişimi yaygınlaştırdı
  • FaceTune gibi uygulamalar dijital rötuşu kitleselleştirdi
  • Strobing ve contouring gibi makyaj teknikleri yüz kemik yapısının algısını değiştirdi
• Botox, 2002'de FDA tarafından kırışıklık önleme amacıyla onaylandı; sonrasında Juvéderm ve Restylane gibi hyaluronik asit dolguları, ince çizgileri doldurma işlevinden çene hattı, burun ve yanak yapısını değiştirme işlevine doğru genişledi
  • İşlemler 6 ay ile 1 yıl arasında kalıcı oluyor, ameliyattan daha ucuz ve “Botox yaptırıp doğrudan ofise dönebilirsiniz” gibi söylemlerle erişilebilirliği öne çıkarılıyor
  • Bir dolgu şırıngasının ortalama fiyatı $683
• Dijital filtreler ve FaceTune, gerçek prosedür maliyeti olmadan benzer bir görünüm üretmeyi mümkün kılıyor
  • Rebecca Jennings, Instagram Face'in dijital platformlarla bağlantılı olduğunu ve doğal olarak böyle görünen insanların bile FaceTune gibi araçlarla zaten “algoritmik olarak mükemmel” olan özelliklerini güçlendirdiğini düşünüyor
• Kim Kardashian, Instagram Face'in referans noktası olarak tekrar tekrar öne çıkıyor
  • Makyaj sanatçısı Colby Smith, tüm sosyal medya yıldızlarının hedefinin ona benzemek olduğunu söylüyor
  • Beverly Hills'li estetik cerrah Jason Diamond, hastalarının yaklaşık %30'unun Kim'in ya da Kim'e benzeyen birinin fotoğrafını getirdiğini belirtiyor
• Vivienne Westwood, giyim tarzında da insanların klon gibi göründüğünü ve tüketici olmaya koşullandırıldıkları için aşırı tükettiklerini eleştiriyor

Medya: afiş formülleri ve franchise yoğunlaşması

• Christophe Courtois, 2010'ların başında benzer formüllere göre hazırlanmış film afişlerini derledi
  • Romantik komedilerde beyaz arka plan önünde sırt sırta duran kadın ve erkek, korku filmlerinde göz yakın planı, aksiyon filmlerinde ise siyah giyimli bir karakterin sırtını gördüğümüz kompozisyon tekrar ediyor
• Steven Soderbergh, afişlerin, fragmanların ve TV reklamlarının birbirine benzemesinin nedenini testlerde buluyor
  • İlgi çekici unsurlar testlerde düşük puan aldığı için çıkarılıyor ve böylece her şey aynılaşıyor
• Adam Mastroianni, 1977'den itibaren her yılın gişe şampiyonu ilk 20 filmini analiz ederek bunların devam filmi, ön film, franchise, spin-off ya da reboot olup olmadığını sınıflandırdı
  • 2000'e kadar en yüksek gişe yapan filmlerin yaklaşık %25'i bu tür bir “multiplicity” içindeydi
  • 2010'dan sonra bu oran her yıl %50'yi aştı ve son birkaç yılda neredeyse %100'e yaklaştı
  • 2021'de ilk 10 film arasında özgün olan yalnızca Free Guy idi; 2020'de 2, 2019'da ise 0 özgün film vardı
  • İlk 20 filmin hasılatı, 2015'e kadar ilk 200 filmin toplam hasılatının yaklaşık %40'ını oluştururken 2021'de %60'ın üzerine çıktı
• Kitap pazarında da üst sıralar tekrar eden isimlerle doluyor
  • Aynı yazarın aynı yıl içinde Top 10 listesine birden fazla kitap sokması eskiden nadirdi, ancak 1990'dan sonra neredeyse her yıl görülmeye başladı
  • 1998'de Danielle Steel, bir yılda Top 10'a 3 kitap sokan ilk isim oldu
  • 1950'lerde Top 10 yazarlarının biraz fazlası daha önce de listeye girmiş isimlerken bugün bu oran yaklaşık %75'e yaklaşıyor
  • Roman adlarındaki “The Girl with…” kalıbı ve kişisel gelişim kitaplarının başlıklarında küfür kullanımı, tekrarın örnekleri arasında veriliyor
• Video oyunlarında da franchise oranı artıyor
  • 1990'ların sonlarında en çok satan oyunlar içinde franchise yapımların oranı %75'in altındaydı; 2005'ten sonra ise neredeyse %100'e çıktı
  • The Last of Us remake'i, Call of Duty: Modern Warfare II remake'i, Street Fighter 6, Final Fantasy XVI ve System Shock'un yeniden yorumlanması örnek olarak veriliyor

Markalar: reklam formülleri, blanding, tekrarlanan sloganlar

• Clinique'in 1982 tarihli “shelfie” reklamından sonra Selfridges, e.l.f. ve Billie gibi birçok marka benzer kompozisyonlarda reklamlar üretti
  • Beyaz arka plan, cam raflar, ilaç şişeleri ve markanın ürünlerinin yer aldığı bir banyo dolabı içi görüntüsü temel formatı oluşturuyor
• Reklamlarda raf kompozisyonunun yanı sıra, aynada gökyüzünü yansıtıp ürünü havada süzülüyormuş gibi gösteren fotoğraflar, su damlalarıyla ürünü kıran fotoğraflar ve düşük bütçeli Sears stüdyosunu andıran sahte arka planlar önünde çekilmiş kompozisyonlar da tekrar ediyor
  • Bu kompozisyonlar hem büyük içecek markalarının hem de bağımsız cilt bakım markalarının Instagram akışlarında görülüyor
• 2010'lardan sonra shelfie benzeri stiller, dijital öncelikli DTC markaları arasında geniş ölçüde benimsendi
  • Elizabeth Goodspeed, aynı çevrimiçi platformlara ve devasa referans görsel arşivlerine bağımlılığın moodboard etkisi yarattığını açıklıyor
  • Görsel benzeşme, bir trendden çok bir meme gibi remix edilip seyrelerek tek bir görsel kütleye dönüşüyor
• Marka kimliğinde blanding yayılıyor
  • Thierry Brunfaut ve Tom Greenwood bu ifadeyi 2018'de Fast Company'deki bir yazıda kullandı
  • Formül; uydurma sözcük gibi görünen isimler, sans-serif yazı karakteri, temiz ve kolay okunur düzen, yeterli boşluk, doğrudan bir ton, belirgin bir logo yokluğu, parlak illüstrasyonlar ve canlı renklerle özetleniyor
  • AirBnB, Spotify ve eBay; renkli ve daha ifade dolu tipografik logolarını daha düz, daha katı ve daha sakin biçimlerle değiştiren örnekler arasında
• Ben Schott, bland markaların sade, nötr ve düz olduğunu; pastel paletler, sevimli illüstrasyonlar ve Noun Project ikonlarını andıran ifadeler kullandığını düşünüyor
  • Eğilimi teknoloji sektörü başlatmış olsa da lüks modadan kitlesel kişisel bakıma kadar düz ve cansız kimlikler yayılıyor
• Sloganlar da aynı yapıyı tekrar ediyor
  • Shai Idelson, “Find Your X” yapısını kullanan 27 markayı derledi; bunlar arasında Lucozade'ın “Find Your Flow”, Rightmove'un “Find Your Happy” ve Volvic'in “Find Your Volcano” sloganları yer alıyor
  • Aynı içgörü “X, Your Way” yapısında da sürüyor; Nespresso'nun “Indulge, Your Way”, Sonos'un “Sound, Your Way” ve Dunelm'in “Dun, Your Way” ifadeleri buna örnek veriliyor

Ortalamanın çağının bıraktığı fırsat

• Benzeşme; iç mekan, mimari, otomobil, görünüş, medya ve markaların ötesinde Instagram fotoğraflarında, tweet'lerde, TV'de, uygulama ikonlarında, skyline'larda, web sitelerinde ve illüstrasyonlarda da görülüyor
• Olası nedenler arasında belirsiz dönemlerde tanıdık olanın güvenliğine yönelme, nicelleştirme ve optimizasyona takıntı ve ilhamın küreselleşmesi sayılıyor
• Komar ve Melamid'in sanatta “halkın seçimi”ni üretmesi gibi, modern şirketler de neredeyse tüm yaratıcı kategorilerde halkın seçimini üretir hâle gelmiş durumda
• Tüm süpermarket rafları ve sektörler aynı teamülleri izlediğinde, cesur markalar ve şirketler farklı bir güzergâh seçerek daha farklı (distinctive) ve yıkıcı (disruptive) olabilir
• Görsel kültür bu kadar uzun süredir aynı yöne ilerlediğine göre, uyumu bırakmak, öngörülebilir olandan kaçınmak ve özgünlüğü yeniden devreye sokmak gerekiyor

[GN⁺]

Hacker News yorumları

• Bazı mimarlık eleştirilerinde belirgin bir züppelik var. Halka konut sağlayan ahşap “kutu gibi, akılda kalmayan orta katlı binaların” tekdüzeliğinden yakınmak, kira derdi olmayan birinin yazacağı türden bir eleştiri.
  Austin, bu tür kutu gibi sıradan orta katlı binaları topluca inşa ederek kiraları düşürmede bir ölçüde başarılı oldu; bu da gayet kabul edilebilir.
  Dünyanın farklı yerlerinin birbirine benzediğini fark edecek kadar seyahat edebilmek için zaten belli bir miktar paraya ihtiyaç var. Gittiği yerlerde yeterince çeşitlilik bulamayan varlıklı turistlere dünyanın en küçük kemanını çalmak yeter.
  Üstelik Güney Fransa, Croatia ve Greece’teki Akdeniz kasabaları da dar sokakların, terracotta çatıların ve sıvalı taş duvarların tekrarıyla oldukça benzer. Bölgesel farklar, ancak eğitimli bir mimarın gözüyle iyi görülebilecek düzeyde.
  Hangi çağda olursa olsun insanlar kimlik sergilemekten çok, eldeki kaynaklarla ucuza yapılabilen barınmaya önem verir. Sadece küresel lojistik ve endüstriyel üretim çağında “eldeki kaynaklar” artık yerel malzemeler anlamına gelmiyor.

  • Katılıyorum. Bu tür şikâyetler önemsiz görünüyor. “Günümüz evleri daha fazla insanın güneş ışığından ve temiz havadan yararlanmasını sağlayan açık planlara, aydınlık mekânlara, düzgün tesisata, antibakteriyel paslanmaz çelik donanımlara, kolay temizlenen hijyenik zeminlere, ucuz ama rahat mobilyalara ve iç mekân bitkilerinin cazibesine sahip; ne kadar sıkıcı” da denebilir.
    Çoğunluğun yaşam standardındaki artış bir miktar tekdüzelik doğuruyorsa, bunu öylece kabul edebilirim.
  • Şahsen görsel olarak sıkıcı bulduğum için bu eğilimden hoşlanmıyorum ama avantajları da var. Binalar daha güvenli hale geliyor ve inşa maliyetleri de düşüyor. Öznel olarak bu üslubu sevmiyor olsam da herkesin her şeyde sanat peşinde koşması gerektiğini düşünmüyorum.
    Yazının yakındığı mimarlık dışındaki küresel tek kültüre de iyimser bakarsak, NYC’de hip bir kahvecinin Shanghai ve Liverpool’da da hip bir kahveci haline gelmesi ölçüsünde dünyanın yakınlaştığının işareti olabilir. Her şeyin aynılaşmasından hoşlanmıyorum ama dünyanın bütünleşmeye başladığına dair umut da veriyor.
    Kutu gibi binalar da şehir içinde biraz kişilikle harmanlanmışsa çok daha affedilebilir oluyor. Amsterdam’da da kutu gibi binalar her yerde var ama güzel nehir kıyıları ve köprüler, birkaç özgün modern mimari yapı gerçek bir karakter kazandırıyor.
  • Bir bakıma yazara katılmış oluyoruz. Akdeniz kasabalarının benzer hissettirmesinin nedeni, mimarilerinin o bölgenin iklimine ve yaşam tarzına uygun olması.
    Böyle bir mimari Canada gibi yerlere uymayacaktır; oysa tüm dünya, bulunduğu yere en uygun olmayabilecek bir üsluba doğru yakınsıyor. Örneğin sıcak ülkelerde, tasarım ve malzemenin bizzat sıcaklık kontrolüne yardımcı olduğu mimariler yerine neden cam gökdelenler yapıldığını merak ediyorum.
    Bir yerin kimliğini dikkate almanın züppelik olduğu iddiasını da kabul etmek zor. Ucuz konut yapmak elbette iyi bir şey, ama bu, yaşayacağımız şehirleri planlamaya zaman ayırmamamız gerektiği anlamına gelmez. Amaç sadece ucuza ve çok sayıda inşa etmekse, birçok ülke yüzsüz bloklar inşa edip kiradan daha büyük sorunlarla karşılaştı. Austin’de işe yaradı diye aynı şeyi başka yerlerde de inşa etmek gerektiğini düşünmek daha sorunlu görünüyor.
  • Bunu görmek için bizzat seyahat etmek şart değil. Yabancı videolar izlemeyi seviyorum; bunun çekiciliklerinden biri de farklı mimari üslupları görmek.
    Hiç gitme ihtimalim olmasa bile bütün ülkelerin aynı görünmesini istemem. Yoksul insanlar da genellikle ucuz bir akıllı telefon alabiliyor, dolayısıyla yabancı videoların keyfini çıkarabilirler.
  • Bu karşı argüman, mimarların çizdiği Avrupa villalarının bile çoğu zaman beyaz küp modasını takip ettiği gerçeğiyle bile kolayca zayıflıyor.

• Yazı kafe ve restoranların birbirine benzediğini söylüyor ama daha önemli değişim, yerel yemek yapma biçimlerinin ortadan kalkması ve tüm yemeklerin tadının birbirine benzemesi
  Çocukluğumdan beri ailemi ziyaret ettiğim İspanya’nın çeşitli şehirlerinde bu akımı gördüm. Bilbao’da geleneksel pintxos/tapas giderek siliniyor; yerini sosyal medyada iyi yayılacak türden, “uluslararası” tarzda gösterişli mayonez kombinasyonları alıyor
  Abone olduğum İspanya kültürü haftalık bülteninin son konusu da geleneksel Mallorcalı restoranların kaybolup daha genel, turistlere göre ayarlanmış “İspanyol” restoranlarına dönüşmesiydi
  Son 10 yılda ziyaret ettiğim neredeyse her şehirde, şimdi yaşadığım Stockholm’de de benzer şeyler görüyorum; bu yüzden geri döndürülmesi zor ya da imkânsız genel bir olgu gibi duruyor

  • “Tüm yemeklerin tadı birbirine benziyor” kısmı en üzücü olanı. Büyürken farklı ülkelerde ve eyaletlerde yaşadım; 1990’larda ülkelerin yemekleri birbirinden çok belirgindi
    Şimdi ABD’de yaşıyor ve Avrupa’ya sık gidiyorum ama yemeklerin kötü bir yönde homojenleştiği hissine kapılıyorum
    Yaklaşık 10 yıl önce gelirim artmaya başladığında “yenilik” için Michelin yıldızlı restoranlara gitmeye başlamıştım; yeterince gidince, farklılıklarından çok benzerlikleri daha çok göze çarpıyor. Lyon gibi yerlerde onlarca yıldır değişmemiş, kaliteli ve gerçekten eski restoranlar bulmak çok daha zorlaştı. İpucu vermek gerekirse, böyle restoranların Google puanı genelde 3,9–4,1 arasındadır. Amerikalılar yiyeceğin ya da kültürün bazı yönlerinden hoşlanmayıp puanı düşürme eğiliminde olduğundan, bu aslında yazının ana fikrini daha da güçlendiriyor
  • İlk aklıma gelen, Mallorca’ya giden turistlerin genel bir İspanyol restoranına kıyasla “gerçek” geleneksel Mallorcalı bir restoranı çok daha fazla tercih edeceğiydi
    İkinci düşüncem ise piyasanın bize o kadar çok mutfak kültürüne ihtiyacımız olmadığını söylüyor olabileceğiydi. Dünyada muhtemelen 100’den fazla kendine özgü mutfak kültürü vardır; ama bunların hepsini denemiş kaç kişi var ki? Bunların önemli bir kısmından sıkılıp daha yeni bir şey arayan insan sayısı da fazla olmayacaktır
    Mallorca, İspanya’da turistin en yoğun olduğu bölgelerden biri. Genel İspanyol yemeklerinden zaten sıkıldıysanız, muhtemelen turistlerin daha az gittiği İspanya’nın başka bölgelerine kaçıyorsunuzdur; böyle yerlerde tesadüfen daha niş mutfak kültürlerinin korunmuş olma ihtimali daha yüksek
    Ziyaret ettiğiniz her şehirde bunun yaşandığını söylemişsiniz; ama bu şehirlerin kaçının yaygın turist rotalarının dışında olduğu da önemli
  • Sadece kötü bir şey değil. Latin Amerika’ya bakınca, sömürgeleşme birçok yerel yemeği silip süpürdü ama Kolomb öncesi dönem yemekleriyle Avrupa yemeklerinin karışması yeni kombinasyonlar da doğurdu
    Meksika’nın tacoları, mısır tortillası ile sığır ve domuz eti temelli iç malzemeleri birleştirir; Peru’nun ceviche’si de comida criolla örneğidir. Şu an tekdüzelik yönüne savrulan bir dönem olabilir ama sonunda yeni yemekler ortaya çıkacaktır
  • Bunun bir nedeni de toptancıların restoranlara yalnızca ham malzeme değil, kısmen pişirilmiş önceden paketlenmiş yemekler de satması
    Birçok restoran, özellikle Applebee's, IHop, Waffle House gibi büyük zincirler, mutfakta daha az personel çalıştırabildikleri için bu modele dayanıyor. North America’da Sysco bu pazara hâkim dev bir oyuncu ve bu yüzden çok yaygın. İspanya’da da aynı şey oluyor olabilir
  • Bunun nedeni, yerel halkın evde yaptığı yemekleri restoranda yemek istememesi, turistlerin ise daha tanıdık yemekler araması da olabilir

• Bu yazının söz konusu olguyu olumsuz göstermeye çalışıp çalışmadığından pek emin değilim
  Her on yıl kendi üslubunu yaratır ve o üslup artık benzersiz olmaktan çıkana kadar yayılır
  Üçüncü dalga kahvecilerin hepsinin birbirine benzemesinin nedeni, çiftlikten sofraya estetiğinin zirvede olduğu dönemde ortaya çıkmaları. İlginçtir, bu estetik 1990’lardaki strip mall Chilis ve Starbucks tarzı tekdüzeliğe bir yanıt olarak doğmuştu. Tasarımcıların iç mekânlarda kullanmak üzere yıkılmış ahırlardan çıkan ahşap panelleri keşfedip heyecanlandıklarını hatırlıyorum
  İnsanlar çiftlikten sofraya tarzından sıkıldığında başka bir şeye geçecekler. 50 yıl sonra geriye bakıldığında, yazarın sözünü ettiği bu “tekdüzelik” büyük ölçüde tarihçilerin vereceği bir adla birlikte 2010–2020’leri tanımlayan unsurlardan biri olacak

  • Genel olarak renklerin azaldığı bir eğilim var. Bir şeyler değişiyor
    https://lab.sciencemuseum.org.uk/colour-shape-using-computer...
  • Bana bunun olumsuz olup olmadığı belirsiz gelmedi. Projenin kendisi de harika bir sanat örneği; açıklaması da rahatsız edici bir hakikatin kapısını açıp yeni sorular soruyor
    Teknoloji alanı da buradan bir şeyler öğrenebilir
    Metindeki alıntıdaki gibi, “özgürlük ararken köleliği keşfetti” sözü işin özü
    Her ebeveynin, her aristokrat ve tepeden bakan hamînin, her “elit”in başkaları için en iyi “özgürlüğün” ne olduğuna dair kendi fikri vardır
    Ama insanlar “Boaty McBoatface!” diye yanıt verir
    Siber güvenlikte insanların güvende olmasını isteriz ama insanlar “TikTok, Microsoft verin” der. Rousseau, “özgür olmaya zorlanmamızı” mı isterdi?
  • Aynı nedenle bu kahvecilerde çalışan servis elemanlarının da paylaştığı bir tarz var. Aynı kuşaktan gençlerin benzer saç modellerini ve sakal tercihlerini benimsemesini bekleyebilirsiniz
    Deri kanepeler, ahşap paneller ve eski film fotoğraflarının düşük doygunluklu hissiyle dolu 70’ler iç mekânlarına bakınca eski görünürler. Bugünün beyaz ve temiz HD iç mekânlarına bakıp “vay, gerçekten eski moda” demeyi hayal etmek zor; ama birkaç on yıl sonra insanların tam olarak böyle hissetmesi çok muhtemel
  • Doğru. Bu yüzden Loki’deki TVA ya da Severance’taki ofisler gibi, kurgusal olarak o döneme ait olmayan mekânların bile hangi dönemin havasını taşıdığı anlaşılabiliyor

• İç mekân ve mimari bölümünde kullanılabilirlik/erişilebilirlikten söz edilmiyor; düzenlemeler ve maliyetler de neredeyse hiç anılmıyor
  Kanla yazılmış kurallara uyarken kullanıcı dostu ve erişilebilir yeni iç mekânlar ve yapılar tasarlamak pahalı ve zor. Bu yüzden bütçesi sınırlı olan insanlar mevcut tasarımları kopyalayıp yapıştırmaktan başka bir şey yapamıyor
  Kapılar, koridorlar, köşeler, rampalar, tuvaletler vb. küçük çocuklar, yaşlılar, görme engelliler ve tekerlekli sandalye kullanıcıları için güvenli ve uygun olmalı. Eşyalar da sakinlerin, kullanıcıların, ziyaretçilerin ve müşterilerin her seferinde sormadan, sezgileriyle mekânda yön bulabileceği şekilde yerleştirilmeli. Yeniden kullanım beklenen ve doğal bir şey
  Bununla bağlantılı olarak, bugünlerde birçok kişi “alternatif” olan şeylerin aslında dâhiyane fikirler değil, tuhaf görünmek için tuhaf yapılmış şeyler olduğunu düşünüyor gibi. Bu her zaman doğru değil ama gerçekten kötü alternatifler de çok

  • Maliyet meselesi iyi yakalanmış. Orta Çağ köylülerinin evleri muhtemelen hep birbirine benziyordu ama soyluların evleri farklı ve çeşitli olmuştur. Yenilik pahalıdır ya da çok zaman alır
    Endüstriyel tasarımda da durum aynı. Yaygın bir tasarım kullanırsanız hazır parçaları kullanır, zaten yaygınlaşmış üretim süreçlerini yeniden kullanabilirsiniz. Tamamen özgün bir tasarım ise ekipmanların yeniden düzenlenmesini, ürün güvenliği gibi konularda yeniden test yapılmasını gerektirir
    Gördüğümüz şey belki de sanayi sonrası, temiz ve teknolojik olarak gelişmiş bir köylü sınıfı olabilir
    Elbette bu gözlem saçmalık da olabilir. Aşırı zenginlerin evleri de hep birbirine mi benziyor? Jeff Bezos’un evi neye benziyor? Süper yatların iç mekân fotoğraflarına bakınca kesinlikle benzerlikler var. Ama orada mühendislik kısıtları da büyük. “Gemiyi deniz tasarlar” gibi bir durum
    Alternatif şeyler de çoğu zaman eski klişeleri geri dönüştürüyor. Özgün deha var ama oldukça nadir
  • Kimsenin International Building Code’dan söz etmemiş olmasına şaşırdım. Her şeyin birbirine benzemesinde güvenlik, yapı mevzuatı, bilgiye erişim ve küreselleşmenin hepsi rol oynuyor
    Bir ameliyat belli bir yöntemle yapıldığında maliyet açısından verimli oluyor ve sonuçları da iyi çıkıyorsa, diğer cerrahlar da o yöntemi öğrenir. Artık yeni ya da farklı bir yönteme ihtiyaç kalmaz. Bilgi yayıldıkça başka doktorlar da aynı yöntemi kullanır ve o tedavi yöntemi dünya çapında standartlaşır
    Şehirlerde de aynı şey yaşanıyor. Üstelik en iyi tasarım ofislerinin dünyanın dört bir yanındaki projeleri üstlendiği de sık görülüyor
    İlginç bir örnek Hyundai/Kia/Genesis. Çok sayıda Alman yetenek işe aldılar ve artık otomobil tasarımları çok popüler, Alman arabalarına da benziyor. Elantra N, BMW M bölümünde çalışmış Bierman’ın yönetiminde tasarlandı ve artık pistte daha pahalı otomobillerle yarışabilecek, fiyat/performansı çok iyi bir araba oldu
  • Sert yüzeylerle dolu modern iç mekân tasarımları sesi yansıtarak gürültü seviyesini artırdığı için kullanılabilirlik/erişilebilirlik açısından daha kötü
    Bu özellikle restoranlarda büyük sorun; bazıları işitme hasarına yol açacak kadar gürültülü

• İçinde “fuck” geçen kitaplara bakarsak bu sadece para kazanma işi. The Subtle Art hit oldu; ben de o kitabı keyifle okuduğumu hatırlıyorum. Sonrasında özgünlüğü olmayan taklitler mantar gibi türedi
  Ben de aldanıp devam kitabı sandığım böyle bir kitabı elime almıştım; inanılmaz sıkıcı bir saçmalık olduğu için neredeyse hemen kapattım
  Diğer trendlerin çoğunda da itici gücün para olduğunu düşünüyorum. Evler, en yüksek satış fiyatını kanıtlamış biçimde yapılmak isteniyor; otomobiller son 10 yılda en çok satan modellere benzetilmek isteniyor; kahveciler daha çok müşteri çekmek için başarılı kahvecilere benzemek istiyor; influencer hesapları sponsorluk ve reklam gelirlerini maksimize etmek için diğer influencer hesaplarına benzemek istiyor
  Bu yüzden sürekli reboot’lar çıkıyor; reboot değilse devam filmi, ön bölüm ya da yeniden yorum geliyor. Her sanat işi yatırım hâline gelip getiri üretmek zorunda olduğu için kimse kanıtlanmamış fikirlere risk almak istemiyor
  Ev duvarlarının beyaz olmasının nedeni, çoğu insanın varsayılanı değiştirmemesidir. Duvar rengine o kadar önem vermezler ve bir gün satarken yeniden beyaza boyamak zorunda kalacaklarını bilirler

  • “Kanıtlanmamış fikirlere risk almak istemiyorlar” bence kilit nokta. Büyük ironi şu ki hepimiz bunu yaşayacağız: yeni şeyler yapmanın maliyeti düşecek ama özgün şeyler çok olmayacak
    90’ların referans çağı olduğu söylenmişti diye hatırlıyorum; etkisi çok uzun sürmüş gibi. İkinci el mid-century mobilya patlaması, “endüstriyel” görünüm, her yerde yuvarlatılmış köşeler gibi şeyler. Akıllı telefonlar bile 60’ların bilimkurgu filmlerine bir referansa daha yakın; Apple ile Samsung davası da sanırım bu tür bir meseleydi
    İsteğe bağlı servisler ve dijital ürünlerin kolay korsanlanmasıyla birlikte, başta bireysel kalitenin yükseldiği hissedildi ama sonunda bunların hepsi herkesi “ortalama”ya yakınsatmaya katkıda bulunmuş gibi
    Yine de yer yer özgünlük görülüyor. Mandy (2018) harikaydı; Scavengers Reign (2023) ve Breaking Bad de öyle. Landscape FM gerçekten ilginç ses ekipmanları üretiyor. Açık kaynak donanım ve yazılımın bu tür şeylerin çoğunu mümkün kıldığını düşünüyorum. Ama iş yapma biçimine bağlı olarak küçük olanı da büyük olanı da mümkün kıldığı için, küçük olan tarafın tam tersine zarar görme riski de var
    Herkesin kendine ait mücevher gibi işleri vardır ama bu devasa manzarada bunlar nadir hissediliyor. Bu tür riskleri alan yerel sanatçıları ve bireyleri, onları growth hacking startup fikrine dönüştürmeden daha yaygın biçimde destekleyebilsek güzel olurdu
  • Kârın yanı sıra kolaylık da büyük etken
    Hayatta zaten yeterince ilgilenilmesi gereken şey var. Özel yapılmış her şey ek bakım ya da idare gerektirir
    Çalışmak zorunda olmayacak kadar zenginseniz özelleştirmeyi hobi olarak deneyebilirsiniz; o özel eşyalarla ilgilenecek birini tutacak paranız da olur
    Örneğin tekne sahibi olmak kulağa havalı geliyor ama inanılmaz bir hızla para emer
    Çoğu insan yeterince zengin değil ve gösterişli şekilde süslemeye vakti de yok; bu yüzden en küçük ortak paydada kalıyor
  • “fuck” yazabilirsiniz. TikTok tüm interneti sansürlemiyor
    Kendi kendini sansürlemeye gerek duymadan tartışmayı yapıcı hâle getirmek yeterli. [0]
    [0] https://news.ycombinator.com/newsguidelines.html
    Ek olarak: shit, fuck, shit

• Nazikçe katılmıyorum. Hep aynı şeylere bakarsanız her şey aynı görünür.
  Moda ve trendler hep vardı. Bugün iletişim bol ve kolay olduğu için daha hızlı ve küresel ölçekte yayılıyor; herhangi bir modayı taklit eden insan sayısı da daha fazla.
  Ama her şey “ortalama” değil. O çan eğrisinin merkezi bugün çok yüksek olabilir, fakat ±σ’nın dışında hâlâ çok şey var; bakılması gereken yer de orası.

  • Eskiden yerel çeşitlilik daha fazlaydı. Hangi kültürün ürettiğiyle kolayca bağ kurabileceğiniz belirgin özellikler vardı.
    Alman arabaları ölçülü ve gergin görünürdü, bardak tutucuları yoktu. Fransız arabaları biraz tuhaf ve avangart görünürdü. Artık herkes, McDonalds drive-thru’sundan geçen Amerikalı müşterilerle yapılan anketlerden sonra karar verilmiş birden çok bardak tutucusu olan aynı yuvarlak kütleleri sürüyor.
    “McDonaldization” kavramı bunu en iyi özetliyor. 1993’te ortaya atılmış bir terim: https://en.wikipedia.org/wiki/McDonaldization
  • Elbette dünya büyük ve kaleydoskop gibi. Ama ortadaki %80’in homojenleşme oranı her zamankinden yüksek ve bunun herkes üzerinde gerçek etkisi var.
    Ana akımın içinde de çeşitlilik istiyorum. Çünkü bazı projeler ancak başkalarıyla paylaşılabildiğinde ve en yetenekli insanlar katıldığında keyifli oluyor.
    Bugün kimsenin Doctor Zhivago ya da Back to the Future gibi bir şey yapmaması, ne kadar ararsam arayayım benim çözebileceğim bir sorun değil.
  • İnterneti karıştırırsanız zevkleri ve estetikleri epey belirgin biçimde farklı sayısız alt kültür bulursunuz.
    Milyonlarca kişinin yoğunlaştığı devasa nüfuslardan para kazanma tarafına bakarsak, büyük örneklemlerde bireyselliğin kaybolması şaşırtıcı değil.
    Her büyük şehirde benzer hissettiren bölgeler vardır; ama Google Maps olmadan herhangi bir yöne trenle 45 dakika gitmeye razıysanız son derece yerel mekânlara ulaşma ihtimaliniz yüksektir.

• Evet, artık her şey birbirine benziyor. Ama bunun bir ölçüde hep böyle olup olmadığını merak ediyorum.
  Dünya çok daha küçüldü ve bu yüzden fikirler hızla yayılıyor. Bu, nesnelerin hep aynı kalacağı anlamına gelmiyor. Modalar değişir ve genelde her modadan yalnızca en iyi olanlar kalır.
  Yaşadığım yerde açıkta ahşap iskeleti olan birkaç eski bina var. Bir zamanlar kasabanın çoğu muhtemelen böyle görünüyordu; şimdi ise sadece en iyi örnekler kaldı. Mimarlık dışındaki alanlarda da durum benzer olmalı. Geçmiş de bugün olduğu gibi sıradan taklitlerle doluydu; yalnızca daha yerelleşmiş hâldeydi.

  • Yazının şikâyet ettiği şeylerin çoğu, ekonominin tekelleşmeye yol açmasından kaynaklanıyor.
    En azından 1960’larda ve 1970’lerde kişiliğin öne çıkabileceği bir alan vardı. Büyük mağazalar müşteriyi çekmek için diğer büyük mağazalardan farklı kıyafetler isterdi; radyo DJ’leri de insanların kendi kanallarını dinlemesi için farklı müzikler isterdi.
    Ama her şey tekel hâline gelince, insanların geçebileceği başka bir yer kalmadığından, özgün olmak için para harcamaya gerek kalmıyor.
  • Bazı alanlarda doğru olabilir. Belirli bir dönemin erkeklerinin hepsinin aynı şapkayı taktığı fotoğraflar aklıma geliyor.
    Buna karşılık film endüstrisi, eskiden gerçekten daha çeşitli olduğuna dair çok net bir örnek. Yazıda da belirtildiği gibi 2000’den önce büyük filmlerin 4’te 3’ü özgündü; şimdi bu oran neredeyse sıfıra yaklaşıyor.

• “Belki de bunun nedeni ölçme ve optimizasyon takıntımızdır” kısmı doğru yönde gibi.
  Artık belirli bir şeyi isteyen hayalî bir persona için tasarlamıyoruz. Şimdi verileri toplayıp analiz ederek herkes için tasarlayabiliyoruz; insan türü olarak ne istediğimiz de oldukça öngörülebilir. Bireysel farklar bu büyük ölçekte ortalamaya karışıp kayboluyor.
  Baştaki sönük resimler kimsenin, en azından neredeyse kimsenin istemediği şeylerdi. Çoğunluğun tam olarak o resimleri istediği anlamında “People's Choice” değildi. Belki de hiç kimse mavi×hayvan kombinasyonunu istememişti.
  Örneğin yanıtların mavi×insan, mavi×tren, yeşil×hayvan, kırmızı×hayvan olsaydı sonuç mavi×hayvan resmi olabilirdi. Aynı şey başka yerlerde de oluyor. Her özellik için mümkün olduğunca az kişiyi rahatsız etmeye çalışırsanız, sonunda bugünkü gibi şeylerden başka bir şey çıkması zorlaşır.

  • İyi nokta.
    Yine de meselenin insanları rahatsız etmemek değil, farklılıkları en küçük ortak paydaya indirgemek olduğunu düşünüyorum. Dünyanın dört bir yanındaki insanlara gökyüzünün renginin ne olması gerektiğini sorarsanız, herkesin “mavi” demesine şaşamazsınız.

• “Tek bir insanı anlamak için ortalama insan hakkındaki tüm bilimsel bilgiyi bir kenara bırakmak, bütün teorileri terk etmek ve tamamen yeni, önyargısız bir tutum takınmak gerekir.”
  -- Carl Jung, The Undiscovered Self
  Ortalama içinde her şey sonsuzca küçülür. Bir sandalye yapsanız bile, biri için mükemmel olan sandalye bir başkası için işkence olabilir. Bu yüzden herkes için uzlaşmaya gidilir.
  Kullanıcı arayüzü ve eğitim de aynı şekilde.
  Ama artık buradan çıkabileceğimizi düşünüyorum. Kişiye özel arayüzler oluşturabilir ya da her çocuğun zorlandığı kısmı öğretebiliriz. İster önde ister geride olsunlar, 1 milyon çocuğa ikinci dereceden denklemleri aynı anda ve aynı şekilde öğretmeye gerek yok. Bazı çocuklar ilk derste anlar, bazıları en sonda anlar, bazılarıysa hiç anlamaz.

• Dilde de benzer bir etki olduğu söylenebilir. Son yıllarda UK’de, farklı bölgelerden gençlerin belirli bir South London aksanı/lehçesi benimsediği bir akım gördüm.
  İronik biçimde bu, South London kültürünü benimsemek anlamına gelirken, UK’de geleneksel olarak çok güçlü bir kimlik kaynağı olan kendi yerel lehçesini terk etmek anlamına da geliyor.
  England’da büyüdüğüm kasabada, birkaç cümle duyunca birinin 10 milden daha az uzaktaki komşu kasabadan mı, yoksa ters yönde benzer uzaklıktaki şehirden mi olduğunu kolayca anlayabiliyordunuz. Mevcut kuşak ortadan kalktığında bu ayrımları yapmak imkânsız hâle gelecek gibi görünüyor.
  Homojenlik, daha etkili karışmanın doğal bir sonucudur.