Dijital geometrik sanat üretirken, tekrar ve dönüşümün sanatta güçlü araçlar olabileceğinden bahsediyor. Wacław’ın çalışmalarının daha fazla takdir görmesi gerektiğini vurguluyor
Geometri ve matematik çekici olabilir, ancak ticari olarak NFT dışında pek popüler değil
Iterated Function System’den bahsederek iki Polonyalı figür, Wacław Sierpiński ve Wacław Szpakowski arasındaki bağlantıyı ilgi çekici biçimde açıklıyor
İki kişinin aynı mecrada anıldığını görmenin ilginç olduğunu söylüyor
Axel Rohlfs’un "Art, algorithm and ambiguity" kitabını keşfettiğini belirtiyor
Op Art adlı sanat akımını tanıtıyor ve Bridget Riley’nin çalışmalarını öneriyor
Riley’nin 2003’te Tate’te düzenlenen sergisinden bahsediyor ve büyük ölçekli eserlerin görsel yanılsama yarattığını açıklıyor
yüzyıl müziği çalışırken Bridget Riley’nin işleriyle karşılaştığını söylüyor
Claude Mellan’ın 1649 tarihli eserini hatırlatıyor ve bunun tek bir kesintisiz çizgiyle metal üzerine oyulmuş bir çalışma olduğunu açıklıyor
PCB antenlerini çağrıştırdığını ve RF özelliklerini denemek istediğini söylüyor
Bunu Logo alıştırmaları için bir altın madeni olarak nitelendiriyor ve Kolmogorov karmaşıklığına göre sınıflandırılabileceğini açıklıyor
Wacław’ın eserlerinden oluşan bir sergiyle güçlü bir bağ kurduğunu ve bunun tesadüfi bir an olduğunu vurguluyor
Space-filling curve’ü akla getirdiğini söylüyor
Eserlerin üretildiği dönemin bağlamının dikkate alınması gerektiğini vurguluyor ve sanatçıların öncü bir rol üstlendiğini açıklıyor
Dijital çağda bile yetenekli üreticilerin keşif ve dağıtım sorunları nedeniyle hâlâ yeterince tanınmayabileceğini belirtiyor
Tek çizgili çizimlerde aperiyodik döşemeyle benzerlik olup olmadığını merak ediyor
1 yorum
Hacker News görüşleri
Dijital geometrik sanat üretirken, tekrar ve dönüşümün sanatta güçlü araçlar olabileceğinden bahsediyor. Wacław’ın çalışmalarının daha fazla takdir görmesi gerektiğini vurguluyor
Op Art adlı sanat akımını tanıtıyor ve Bridget Riley’nin çalışmalarını öneriyor
Claude Mellan’ın 1649 tarihli eserini hatırlatıyor ve bunun tek bir kesintisiz çizgiyle metal üzerine oyulmuş bir çalışma olduğunu açıklıyor
PCB antenlerini çağrıştırdığını ve RF özelliklerini denemek istediğini söylüyor
Bunu Logo alıştırmaları için bir altın madeni olarak nitelendiriyor ve Kolmogorov karmaşıklığına göre sınıflandırılabileceğini açıklıyor
Wacław’ın eserlerinden oluşan bir sergiyle güçlü bir bağ kurduğunu ve bunun tesadüfi bir an olduğunu vurguluyor
Space-filling curve’ü akla getirdiğini söylüyor
Eserlerin üretildiği dönemin bağlamının dikkate alınması gerektiğini vurguluyor ve sanatçıların öncü bir rol üstlendiğini açıklıyor
Dijital çağda bile yetenekli üreticilerin keşif ve dağıtım sorunları nedeniyle hâlâ yeterince tanınmayabileceğini belirtiyor