Süper yüksek çözünürlüklü 'The Night Watch' görseli (2022)

• Süper yüksek çözünürlüklü görselde Gece Devriyesi

  • Görselin oluşturulma yöntemi
    • Yeni yüksek çözünürlüklü görsel, tablo görüntüleme teknolojisinde büyük bir ilerlemeyi temsil ediyor
    • Çözünürlük 5 µm (0.005 mm); her piksel insanın alyuvarından daha küçük bir alanı kapsıyor
    • Görsel boyutu 925,000 x 775,000 piksel; toplam 717 gigapiksel ve dosya boyutu 5.6 TB

• Izgara

  • Bu devasa görseli oluşturmak için 100 megapiksel Hasselblad H6D 400 MS kamera ile 97 satır ve 87 sütundan oluşan bir ızgarada çekim yapıldı
  • Toplam 8,439 fotoğrafın her biri, hassas lazer yönlendirmeli 5 eksenli kamera konumlandırma sistemi kullanılarak çekildi
  • Kamera konumu 1/8 mm bile kaysa görsel kullanılamaz hale geliyor

• Yeni teknoloji

  • Daha önce yayımlanan 20 µm çözünürlüklü görsel, daha yüksek çözünürlüklü görüntünün hizalanmasına yardımcı olan bir kılavuz olarak kullanıldı
  • Bu teknoloji, Operation Night Watch sırasında toplanan diğer görüntü türlerinin de hassas biçimde hizalanmasını sağlıyor

• Tablonun fiziksel durumu

  • Neden bu kadar devasa bir görsel oluşturuldu?
    • Bu çözünürlük sayesinde tablonun tam fiziksel durumu son derece net görülebiliyor
    • Kurşun sabunu çıkıntıları, küçük çatlaklar, tek tek boya pigmenti parçacıklarının şekli, geçmişte yapılan düzeltmeler ve Rembrandt'ın resim tekniğinin güzel ayrıntıları çok net görünüyor
    • Araştırmacıların tablonun durumunu anlamasına ve gelecekteki koruma çalışmaları için en iyi planı yapmasına yardımcı oluyor
    • Rembrandt'ın tabloyu nasıl yaptığını daha iyi anlamayı sağlıyor ve 'The Night Watch'ın bu andaki ayrıntılı bir 'anı görüntüsü'nü oluşturuyor

• Süper yüksek çözünürlüklü fotoğraf

  • İnce pigment parçacıklarına kadar yakınlaştırma yapılabiliyor

• The Night Watch'ın eksik bölümleri de dahil

  • Eser, Rembrandt'ın amaçladığı şekilde görülebiliyor

GN⁺ özeti

• Bu yazı, Rembrandt'ın 'The Night Watch' tablosunun nasıl süper yüksek çözünürlükte görüntülendiğini ve bunun neden önemli olduğunu açıklıyor
• Araştırmacıların tablonun durumunu doğru biçimde kavraması ve koruma planları oluşturması için büyük fayda sağlıyor
• Bu teknoloji, tablo görüntüleme alanında büyük bir ilerlemeyi temsil ediyor ve başka eserlerde de uygulanma potansiyeli taşıyor
• Benzer işlevlere sahip projeler arasında Google'ın Art Camera projesi de bulunuyor

[GN⁺]

Hacker News yorumları

• Bir iş arkadaşım, Rijksmuseum koleksiyonundaki yüksek çözünürlüklü görüntüleri keşfetmek için oldukça harika bir yol yaptı: https://rijkscollection.net/
  Sadece kısa bir bakayım derken rijkscollection çukuruna düşmek çok kolay; şiddetle öneririm
  • Kullanımı gerçekten çok iyi. Bu galeri bölümünün gerçekte de böyle görünüp görünmediğini merak ediyorum
  • Başlıktakinden daha iyi çalışıyor. Bunda fare tekerleğiyle yakınlaştırma/uzaklaştırma yapılabiliyor
  • Teknik açıdan ilginç bir proje
    Ama müzeye gitmiş biriyseniz tuhaf gelebilir. Gerçekten epey farklı; binanın yapısı da oldukça farklı, sergilenen eser sayısı çok daha fazla ve eserlerin yerleşim sırası da büyük ölçüde değişik
• Birkaç on yıl önce bu müzede sözleşmeli olarak çalışmıştım; bu kadar çok tarihin içinde dolaşmak harika bir histi. Yine de Hollanda Altın Çağı'nın eski ustalarını hakkıyla takdir etmek zordu
  Yaptıkları iş sanat olduğu kadar kayıt tutmaya da yakındı; bugün o rolü fotoğraf ve video üstleniyor. Pek çok eserin konusu, aile albümü için poz veren bunaltıcı zengin insanlardı; teknik ustalık müthiş olsa da konu kişisel olarak bana sıkıcı geliyordu. Bazı manzara resimlerini beğendim; genel olaraksa sanatın ve mesajın kendisinin amaç olduğu modern sanat daha çok zevkime hitap ediyor. Gece Devriyesi gerçekte muazzam derecede büyük; bizzat görmeden o hissi anlamamıştım. Buna karşılık Louvre'daki Mona Lisa hayal kırıklığı yaratacak kadar küçüktü
  • Gerçekte görünce beklediğinizden çok daha büyük oldukları için insanı ezen ünlü eserler var: Géricault'nun The Raft of the Medusa'sı, Picasso'nun Guernica'sı, Dalí'nin The Hallucinogenic Toreador'u
    Sanatı yerinde görmeyi şiddetle tavsiye ederim. Sadece boyut değil; ekran ya da baskı, renkleri veya yarı saydamlığı tam olarak aktaramıyor. 1400'lerden sonraki Avrupa resmindeki ustalığın önemli bir kısmı, opak olmayan boyaları istenen etkiyi yaratacak şekilde kullanmakta yatıyor
  • Rembrandt, zenginlerin portrelerine bile başkalarının pek yetişemediği bir şekilde hayat verebiliyordu
    Night Watch dışında şu eser de var: [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staal...](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rembrandt_-_De_Staalmeesters-_het_college_van_staalmeesters_(waardijns)_van_het_Amsterdamse_lakenbereidersgilde_-_Google_Art_Project.jpg)
    İngilizcede Syndics of the Drapers' Guild gibi çeşitli adlarla biliniyor; bu tür bir portre hiç de bunaltıcı değil. Bir yazar, resimde Rembrandt'ın, müzikte Bach, Mozart ve Beethoven'ın toplamından bile daha büyük bir figür olduğunu söylemişti
  • Hokusai'nin Great Wave baskısını gördüğümde de aynı şeyi yaşadım. Nedense zihnimde büyük bir eser olarak yer etmişti ama gerçekte standart bir kâğıt sayfası boyutundaydı
  • Bugünün ölçütleriyle bakınca konunun sıkıcı zengin insanlar olduğu fikrine katılıyorum. Ama o dönemde yalnızca aristokratların değil, üst orta sınıfın da portre yaptırabilmesi oldukça sıra dışıydı
    Bunu tüccarların aristokrat sınıftan güç almaya başladığı tarihsel dönemin bir parçası olarak görürsek, bize ulaşan şeylerde de bu değişimin izleri görünüyor bence
  • Rijksmuseum'u ziyaret ettiğimde hoşuma giden şey kronolojik düzeniydi; yalnızca tablolar değil, çeşitli tarihî eserler de birlikte sergileniyordu
    Örneğin devlet şirketi tarafından mühürlenmiş afyon gibi sergiler vardı; bu da Hollanda'nın bugün uyuşturucu tüketimine nispeten gevşek yaklaşımının bağlamını gösteriyordu. Genel olarak ülkenin bugünkü hâline nasıl geldiğine dair pek çok pencere sunuyordu; yani kesinlikle çok fazla tarih vardı
• Vay, gerçekten harika. Başta maksimum yakınlaştırmadaki sıradan bulanık karolar sandım; sonra birden odaklandı ve çok küçük çatlaklar ile en küçük boya alanları bile net şekilde görünür oldu
  Sanki eserin hemen önünde duruyormuşsunuz gibi. Kelimenin tam anlamıyla şaşırtıcı. Doku üzerindeki tepe ve çukurları daha iyi hissedebilmek için derinlik maskesi gibi bir şey ve sürüklenebilir sentetik ana ışık işlevi olsa güzel olurdu. Belki gelecekteki bir sürümde mümkün olur; şu hâliyle bile müthiş
  • Benzer bir tarama Ghent Altarpiece için de var; restorasyon öncesi ve sonrasını karşılaştırabiliyorsunuz: https://closertovaneyck.kikirpa.be/ghentaltarpiece/#home
  • Bahsettiğin özelliklere sahip bir VR sürümü olsa güzel olurdu. Burnumu esere dayayıp ayrıntılara bakıyormuşum gibi görmek isterdim
  • Ben de bunu görünce “Bunu nasıl yapmışlar?” diye düşündüm. Yakınlaştırma aslında böyle olmalı
• Daha eski ve düşük çözünürlüklü 11206 × 9320 piksel sürüm buradan indirilebilir: https://www.rijksmuseum.nl/en/search/objects?q=nachtwacht&p=...
  Aptalca zorunlu hesap girişinden kaçınmak için https://bugmenot.com/view/rijksmuseum.nl kullanabilirsiniz. Az önce çalışıyordu; bozmayın, dikkatli kullanın. Yine de Rijksmuseum, hesap zorunluluğu gibi yanlış bir tercihe rağmen, Vincent van Gogh eserlerini yalnızca düşük çözünürlüklü fotoğraflarla paylaşan komşusu Van Gogh Museum'dan daha iyi. Kamu müzeleri kültürün koruyucusu olmalı; fikrî mülkiyet sahibi gibi davranmamalı
  • Wikimedia'da biraz daha yüksek çözünürlüklü, 14.168 × 11.528 piksel bir görüntüye daha kolay erişilebiliyor: [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Nightwatch_by_Re...](https://commons.wikimedia.org/wiki/File:The_Nightwatch_by_Rembrandt_-_Rijksmuseum.jpg)
  • Mobilde en alta kadar kaydırıp resim görseline dokundum; istediğim kadar yakınlaştırabildim. Sizden hesap mı istedi?
  • Hesap istemesi, “kötüye kullanımlı indirmeleri engelleyelim” ile “yeterince üyemiz yok” düşüncelerinin birleşimi olabilir

Düşününce, hesap sayısı sonuçları idari birimlere ve sponsorlara raporlama metriği olarak da aktarılıyor olmalı. Bu uygulamayı savunmuyorum ama kurum açısından bakınca bunu koruyup sürdürme ihtiyacı da var.

• Kişisel olarak 100 MP dijital orta format kamera, 21. yüzyıl fotoğraf teknolojisindeki en ilginç şeylerden biri
  “Ciddi” fotoğraf işleri için orta/büyük format film kullanıyorum; dijital kameralara ise hep mesafeliydim. Görüntü kalitesine biraz takıntılı sayılabilirim ama tahta bir kutu ve tek bir film yaprağından daha kötü sonuç veren bir ekipmana 5 bin dolar harcamanın anlamı ne, diye düşünürdüm. Sonra Fuji GFX100 aldım (Hassy bütçemi aşıyordu) ve bambaşka bir dünyaydı. Sonunda film taramalarıyla boy ölçüşebilecek dijital görüntüler üretebilir hale geldim; müzelerin bununla yaptığı işleri görmek de çok etkileyici.
  • Keskinlik ile gürültü arasında bir ödünleşim var. GFX, özünde daha keskin görüntüler üretmek için bilinçli olarak doluluk faktörünü düşürmüş gibi
    Buna karşılık genel tüketici kameralarını pazarlarken, otomatik odaklamadan sonra en önemli şey gürültü olduğu için boşluksuz mikrolensler gibi bir yöne gidiliyor. Düşük doluluk faktörü Shannon’ın ideal nokta örneklemesine daha çok yaklaşır; %99 doluluk faktörü ise piksel aralığı boyutunda bir kutu filtre gibi davranır, bu da keskinliği etkiler.
• Bu teknik yön ilginizi çekiyorsa Robert Erdmann’ın PyCon sunumunu öneririm. Birkaç yıl önce yer imlerine eklemiştim: https://www.youtube.com/watch?v=z_hm5oX7ZlE
  • 15 yıl önce University of Arizona’da Erdmann’ın Python dersini alma fırsatım olmuştu. Malzeme mühendisliği öğrencilerine yönelik bir Python/Pylab/veri mühendisliği dersiydi
    O zamanlar bile bu tür sanat spektroskopisi analizine girmeye başlamıştı ve o dönemde gösterdiği bulgular da gerçekten olağanüstüydü. Yanlış hatırlamıyorsam, birkaç Rembrandt eserini aynı büyük tuval rulosu üzerinde konumlandırıp birbirlerinin rulonun neresine resmedildiğini belirlemiş; yazarı belirsiz bazı tabloları da aynı ruloyla ilişkilendirerek tanımlamıştı. Amsterdam’a gidip Rijksmuseum ile çalışmaya devam etmesini görmek hiç şaşırtıcı olmadı; bu çalışma yeniden karşıma her çıktığında yüzümde bir tebessüm oluşuyor.
  • Bunu izleyince sahtekâr sendromu gerçekten çok artıyor.
• “Kamera konumu 1/8 mm bile saparsa görüntü işe yaramaz hale gelir” sözünü pek anlayamıyorum
  Görüntü birleştirme sürecinde çakışan alanlara göre birbirlerine hizalanmaları gerekir; bu yüzden kamera konumunda neden bu düzeyde hassasiyet gerektiğini bilmiyorum. Bozulma düzeltmesini en aza indirmek için kameranın tabloya paralel kalması önemli olabilir ama söyledikleri şey bu değilmiş gibi.
  • Benim anladığım, esas olarak tablo yüzeyi ile kamera arasındaki mesafeyi kontrol etmeleri gerektiği.
  • 5 mikron/piksel olarak ayarlanmış kamera+lens kombinasyonunun alan derinliği kaçınılmaz olarak sığ olur
    Bazı rakamlara baktım: kamera pikseli 4,6 μm, yani muhtemelen 1:1 makro lens, belki de HC 4/120mm kullanmışlardır. Tek seferde 53×40 mm’lik bir alan yakalıyor; bu lensin 1:1 büyütmedeki çalışma mesafesi 40 cm’ye kadar düşüyor (40–45 cm de olabilir). Diyafram muhtemelen kırınımı olabildiğince azaltmak için F4’tü. Hesaplayıcıya girince alan derinliği yalnızca 240 μm çıkıyor; nesnenin odakta kalması gereken çalışma aralığı bu kadar. Tek bir görüntü içinde tablonun bu kadar düz olması şaşırtıcı. Tuvalin yüksek kısımları ya da üstüne eklenmiş boya bile bundan daha yüksek olabilir; belki de birden fazla kare çekip odak istifleme yapmışlardır.
  • Kamera manuel odaklı olduğu için 1/8 mm hareket etse bile odak kaçmış olurdu.
• Şu anda kelimenin tam anlamıyla müzede durup Night Watch’a bakarken bu yazıyı gördüm. Efsanevi.
  • Tablonun önünde dururken telefona bakıyor olman, hatta o tablonun fotoğrafına bakıyor olman ilginç.
  • Birkaç yıl önce seyahatteyken müzenin önünden geçerken gerçekten tarama yaptıkları anı görmüştüm. Çok havalı bir ekipman düzeniydi.
  • Umarım şu anın tadını çıkarır ve tüm detayları iyice içine çekersin.
• Rijksmuseum, şimdiye kadar ziyaret ettiğim müzeler arasında kişisel ilk 5’imde. Vatican Museum, Louvre, Met ve Uffizi ile birlikte sayabilirim
  Vermeer, diğer Rembrandt eserleri, Pieter DeHooch, Rubens, Hollanda Rönesansı Altın Çağı’ndan eserler gibi çok daha ilginç şeyler var. Amsterdam’a gitmişken Rijksmuseum’a çok yakın olan Van Gogh Museum için de zaman ayırıp uğramak iyi olur. Hollanda’ya kadar gitmişken Den Haag’a gidip Mauritshuis’i ve harika M.C. Escher Museum’u ziyaret etmeye de değer.
  • M.C. Escher Museum’u gerçekten çok sevmiştim. Binanın Art Deco süslemeleri de Escher eserleri kadar görülmeye değer
    Amsterdam’daki Rembrandt’ın evi ve atölyesini de şiddetle öneririm.
  • Vienna’daki Kunsthistorisches Museum da çok iyi. İçerisi neredeyse bir saray.
  • Üzücü gerçek şu ki, Amsterdam’da bulunuyor olsan bile Van Gogh Museum’a girmek için orada 1–2 hafta daha geçirmen gerekebilir.
• Konudan sapmış olabilir ama bu Alman TV reklamı o tabloyu yaratıcı biçimde yeniden canlandırıyor; bir Hollandalı olarak hoşuma gitmişti: https://www.youtube.com/watch?v=c6XQXhr7LQM
  • Ah, Frau Antje hâlâ Almanların büyük çoğunluğunun Hollanda denince aklına gelen imajı şekillendiriyor: https://en.wikipedia.org/wiki/Frau_Antje