WALL·E (2018)'in Tipografisi
(typesetinthefuture.com)- WALL·E, çöplerle kaplı Dünya ile uzay gemisi Axiom arasında gidip gelerek tüketimcilik distopyasını ve 1960'lardaki uzay yarışı tarzı iyimserliği logolar, yazı karakterleri, tabelalar, HUD'lar ve mimari göndermelerle kurar
- Başkarakterin adındaki nokta tire ya da madde imi değil, bir interpunct'tur; “Waste Allocation Load Lifter · Earth Class” ifadesinin ayırıcısı olarak kullanılır ve ön isim plakasındaki yazı karakteri Dan Zadorozny'nin Gunship'idir
- Buy n Large, Costco'yu hatırlatan yazı karakteri ve renkler kullanır; “DRINK NOW”, “CONSUME”, “100% Reused Food” gibi reklamlar ve yüksek kupürlü banknotlarla aşırı tüketimi ve hiperenflasyonu görselleştirir
- Axiom'un robotları, HUD'ları ve mimarisi; Westworld, The Terminator, RoboCop, 2001: A Space Odyssey, Disneyland Tomorrowland, EPCOT, Las Vegas ve Santiago Calatrava tarzı kemerli yapılardan mevcut bilimkurgu ve fütürist imgeleri ödünç alır
- Film, az diyalog ve metinle motivasyonları ve mekânsal yapıyı aktarmak için tanıdık gelecek imgesi konvansiyonlarını kullanır; eski Dünya teknolojisi ile parıldayan otomasyon ortamı arasındaki karşıtlık içinde iyimser uzay keşfi duygusunu yeniden canlandırır
WALL·E adı ve robot yazı karakterleri
- Başkarakterin adı
WALL-Eya daWALL•Edeğil,WALL·E'dir- Ortadaki nokta, dikey eksenin ortasına yerleşen bir interpunct'tur; Latincede ve Antik Yunancada sözcükleri ayırmak için kullanılmış, Japoncada da unvanları ve isimleri ayırmak için kullanılmaktadır
- Film içinde
WALL·E, “Waste Allocation Load Lifter · Earth Class” ifadesinin kısaltması olduğu için ayırıcı olarak uygundur
- WALL·E'nin ön isim plakasındaki kalın ve geniş yazı karakteri, Dan Zadorozny'nin ürettiği Gunship'tir
- Zadorozny'nin Iconian Fonts sitesinde 600'den fazla ücretsiz el yapımı yazı karakteri bulunur ve bunlar çeşitli bilimkurgu film, TV ve kitap tasarımlarında kullanılmıştır
- Gunship, hem Dünya'da hem de Axiom'da robotlara yönelik duvar ve kapı tipografisinde de görünür
- Büyük harf ve küçük harf varyantlarında kesim noktaları ve eğri yönleri farklıdır; bu da robot tabela tasarımına esneklik kazandırır
- Teknik olarak, Gunship'in büyük-küçük harf kombinasyonuna göre başkarakterin adı
waLL·e'ye daha yakındır ve filmdeki interpunct da Gunship'in varsayılan simgesinden farklı, özelleştirilmiş bir biçimdedir
- WALL·E tanıtım afişi “Working to dig you out!” için Handel Gothic kullanılmıştır
- Handel Gothic, Donald J. Handel tarafından 1965'te tasarlandı ve fütürist tasarımın temsilî yazı karakterlerinden biri hâline geldi
- Filmin ilerleyen bölümünde “handle” sözcüğünün üzerinde Handel Gothic'in kıvrımlı E harfinin belirdiği bir sahne vardır; bu da tipografik bir şaka gibi okunur
- Bu yazı karakteri EPCOT Center logosunda, Star Trek: Deep Space Nine, Star Trek: Voyager ve Close Encounters of the Third Kind'da da kullanılmıştır
Buy n Large ve tüketimcilik distopyası
- Filmin başındaki elektronik reklam panoları, Buy n Large'ın egemen olduğu Dünya'nın tüketim kültürünü gösterir
- Reklam sloganları “DRINK NOW”, “HUNGRY NOW”, “RUN NOW”, “CONSUME” gibi ifadelerle anlık tüketimi tekrar tekrar talep eder
- “100% Reused Food”, “Regurgi-Shake: Twice the Flavor” gibi, tüketim deneyimini yeniden tükettiren tabelalar da görünür
- Buy n Large; dondurulmuş yoğurt şirketi Buy Yogurt ile büyük beden takım elbise şirketi Large Industries'in birleşmesiyle doğmuş, ardından dünyadaki tüm şirketlerin ve hükümetlerin sahibi olmuştur
- Buy n Large logosu, aşırı eğim verilmiş özelleştirilmiş bir Futura Extra Bold Oblique formudur
- WALL·E'nin yanından geçtiği “BUY N LARGE BANK” logosundaki büyük G harfi bu yazı karakterinin özelliğini iyi gösterir
- Kırmızı-mavi renk düzeniyle aynı yazı karakteri kombinasyonu, gerçek Costco Wholesale Corporation logosuyla aynıdır
- Terk edilmiş şehir zeminine Buy n Large banknotları saçılmıştır
- Bazı banknotların köşesinde
10 6yazar ve “ten million dollars” olarak belirtilir - Diğerleri
99 6gibi görünür; bu da altı sıfır eklense bile Buy n Large mağazalarının$9.99tarzı fiyatlandırma alışkanlığını sürdürdüğünü düşündürür - Axiom'un 2105'te Dünya'dan ayrıldığı bilgisi, ondan önceki aşırı tüketim döneminde şiddetli bir hiperenflasyon yaşandığını ima eder
- Karşılaştırma için, Zimbabwe doları 2008 Kasım'ında aylık %79.600.000.000 enflasyon oranına ulaşmış ve 100 trilyon dolarlık banknot basılmıştı
- Bazı banknotların köşesinde
- WALL·E'nin geçtiği BnL Transit monorayı, bir zamanlar geleceğe iyimser bakan şehir imgesini korur
- Monoray; 1825'te İngiltere'nin Cheshunt kentindeki ilk yolcu monorayı, 1901'de işletmeye alınan Almanya'daki Wuppertal Schwebebahn ve 1959'daki Disneyland-ALWEG Monorail System ile bağlantılı bir gelecek ulaşımı simgesidir
- Şehrin kıvrımlı binaları, 1962 Seattle World's Fair için inşa edilen Space Needle'ı andırır; Seattle Center Monorail de aynı etkinlikle bağlantılıdır
- “Working to dig you out!” WALL·E afişi, sosyalist gerçekçilik ve komünist blok propaganda posterlerinin görsel dilini ödünç alır
- WALL·E lejyonlarının yukarı ve ileriye bakacak şekilde konumlanması; Çin, Sovyet ve Kuzey Kore propaganda afişlerindeki arzulu kolektif bakışa benzer
- Alttaki slogan ve ünlem işaretlerinin kullanımı da Kuzey Kore propaganda afişlerinde sık görülen tasarım özellikleriyle ilişkilidir
Eski Dünya teknolojisi ve EVE'in Apple tarzı gelecek hissi
- WALL·E'nin evi, bozulmuş bir “BnL WALL·E Transport” aracıdır
- Etrafındaki paslanmış WALL·E üniteleri, bir zamanlar aynı araçta taşınmış olabilecek varlıklar gibi görünür; şimdi ise temizlemeye çalıştıkları çöpün bir parçası hâline gelmişlerdir
- WALL·E'nin döner depolama rafındaki boş bir bölmeye girip uyuduğu sahne, onun Dünya'da kalan son çalışan ünite olduğu hissini güçlendirir
- WALL·E'nin izlediği Hello, Dolly! VHS kaseti, 1991 ABD VHS sürüm tasarımını doğrudan alır
- Başlık yazı karakteri Century Schoolbook ile Benguiat Caslon arasında bir yerde görünür, ancak tam kimliği doğrulanmamıştır
- WALL·E videoyu, neredeyse Apple iPod Video'nun aynısı olan taşınabilir bir cihazdan izler
- Gerçek iPod Video'dan farklı olarak filmdeki cihazın click wheel'i daha büyüktür, tuş etiketleri beyaz değildir ve VHS oynatıcının harici oynatımını destekliyor gibi görünür
- Küçük ekran sorunu bir Fresnel mercek ile çözülür
- WALL·E, plastik bir Fresnel mercekle iPod ekranını birkaç kat büyüterek izler
- Bu yöntem, Brazil'de Ministry of Information Retrieval çalışanlarının küçük CRT ekranları Fresnel mercekle büyütüp film izlediği sahneye benzer
- EVE'in tasarımı, WALL·E'nin tam tersidir
- EVE parlak beyaz, ileri teknoloji bir varlıktır; WALL·E ise eski ve köşeli teknolojiyi temsil eder
- EVE, iMac G4'ü; WALL·E ise Mac 128K'yi çağrıştırır
- EVE'in yeniden başlatma sesi, Apple'ın ünlü başlangıç sesinin fütürist bir varyasyonudur; WALL·E'nin şarj sonrası duyulan sesi ise Apple'ın 1998'de tanıtıp 2016'da kaldırdığı sürümdür
- EVE'in Apple tarzı tasarım çağrışımı tesadüf değildir
- Andrew Stanton, 2008 tarihli Fortune röportajında EVE'i “ileri teknoloji”, “eksiz”, “teknolojisi gizlenmiş” bir varlık olarak istediğini ve bunu tarif ederken Apple'ın tasarım anlayışını anlattığını fark ettiğini söylemiştir
- 2005'te Steve Jobs ile iletişime geçilmiş ve o sırada Pixar'ın sahibi ve Apple CEO'su olan Jobs aracılığıyla Jony Ive, Pixar merkezinde bir gün boyunca EVE prototipine danışmanlık yapmıştır
- EVE'in Rubik’s Cube'u 3 saniyeden kısa sürede çözmesi, insan standartlarına göre son derece hızlıdır
- 2018 Mayıs itibarıyla Feliks Zemdegs'in insan dünya rekoru 4,22 saniyeydi
- Robot rekoru ise 2016 Kasım'ında Albert Beer'ın yaptığı Sub1 Reloaded'a aitti: 0,637 saniye; 6 yüksek performanslı step motor, 21 dönüşü ortalama her 0,03 saniyede bir tamamlıyordu
- Çözüm kamera pan yaparken tamamlandığı için EVE'in robot rekorunu geçip geçmediği bilinmez
- Bu sahne, bitkilerle ilgisiz bir anda yeşil rengin göründüğü tek örnektir; filmin renk düzenini bozar ama şaka amacıyla kullanılır
Robot HUD'ları ve bilimkurgu film konvansiyonları
- WALL·E'nin HUD'ı, dürbün biçimli kafasını yansıtacak şekilde üst üste binen iki daireli klasik dürbün bakış açısını izler
- Bir robot için HUD teknik olarak doğal değildir
- Robotlar kamera girdisini ve yön, zoom, güç gibi sensör meta verilerini doğrudan işlemcileriyle işleyebilir; görüntünün üstüne bilgi bindirilmiş bir ekranı yeniden görmeleri gerekmez
- Ancak filmlerde robot HUD'ları, seyircinin robotun düşüncesini görselleştirmesine yardımcı olduğu için kullanılır
- Robot bakış açısı konvansiyonu 1973 tarihli Westworld ile başladı
- Westworld, Yul Brynner'ın silahşör robotunun bakış açısından pikselleşmiş dünya ve termal görüntüler gösterir
- Bu sahne, uzun metrajlı bir filmde bilgisayar üretimli görüntünün ilk kullanımıdır
- 1984 yapımı The Terminator ve 1987 yapımı RoboCop, HUD'a veri ve metin ekleyerek bu konvansiyonu yerleştirdi
- Sonrasında ekrandaki robotun motivasyonunu göstermek gerektiğinde HUD neredeyse beklenen bir araç hâline geldi
- Pixar'ın HUD'ları, robotun göz biçimini HUD formuna yansıtarak karakterle bağ kurar
- The Incredibles'daki Omnidroid, WALL·E'deki SECUR-T, EVE ve M-O bu yaklaşımı izler
- WALL·E'nin HUD'ında, uzay gemisi Axiom'un içinde bile çalışan bir pusula yön göstergesi vardır
- Kuzey, güney, doğu ve batı küresel bir yüzeyde anlamlıdır; bu yüzden uzay gemisinin içinde aynı yön göstergesinin çalışmayı sürdürmesi soru işareti yaratır
- Axiom'daki robotlar, her küçük iş için özel bir robot atanmış bir gelecek tasavvuru sunar
- SAUT-A, M·O, VAQ-M, BUF-4, SPR-A, HAN-S, PR-T, SR-V, BIRD-E, SECUR-T, BURN-E, GO-4, WALL·A, NAN-E ve diğerleri görünür
- VN-GO adı, Vincent van Gogh soyadının yaygın yanlış telaffuzunu tekrarlar
- EVE'in “Extraterrestrial Vegetation Evaluator” açılımı, Dünya yani Terra'nın bitki örtüsünü değerlendiren bir varlık için dilsel olarak tam oturmaz
- TYP-E'nin klavyesi, robota uygun biçimde yalnızca
1ve0tuşlarından oluşur
- Axiom'un robot temizlik ekibi, The Fifth Element'teki göreve özel robot dizisini hatırlatır
- The Fifth Element'te Zorg bir bardak düşürdüğünde güvenlik robotu, temizlik robotu, püskürtme robotu ve parlatma robotu belirli işleri yapar
- WALL·E'deki VAQ-M, SPR-A ve BUF-4 de benzer bir işlev dağılımına sahiptir
Axiom'un mimarisi, Disney tarzı gelecek ulaşımı ve klasik bilimkurgu göndermeleri
- Axiom'un yolcu alanları economy, coach ve elite olmak üzere üç sınıfa ayrılır ve her birinin farklı bir mimari tarzı vardır
- Sınıf ayrımı doğrudan hikâye işlevi görmez, ancak aksiyon gövde boyunca ilerlerken seyircinin konumu takip etmesine yardımcı olur
- economy deck köşeli ve beton dokuludur; Buy n Large'ın mavi-kırmızı-beyaz renklerini ve Futura Extra Bold Oblique'i yoğun biçimde kullanır
- Bu alan, 1971'de açılan Walt Disney World Contemporary Resort'taki Contemporary Tower'ın iç mekânını andırır
- coach deck, Las Vegas Strip gibi gösterişli reklamlar ve aşırı doygun renkler kullanır
- Holografik reklamlar ve tabelalar, yolcuları sürekli para harcamaya teşvik eder
- Tavan, gündüz ve gece arasında geçiş yapan dev bir animasyon ekrandır ve BnL markalı güneş ile ayı gösterir
- Captain McCrea'nın gökyüzünü 12:30 p.m.'den 9:30 a.m.'ye geri sarıp sabah anonsu yaptığı sahne, tavandaki zamanın gerçek zamanla gevşek bağlı olduğunu gösterir
- Bu yapay gökyüzü, Caesars Palace'taki Forum Shops tavanı ile Fremont Street Experience'ın dev LED tavanının birleşimi gibidir
- coach ve elite deck'teki kıvrımlı fütürist mimari, Santiago Calatrava etkisi taşır
- Ralph Eggleston'a göre ortak alanların mimarisi Calatrava'nın işlerinden ilham almıştır
- Kıvrımlı destekler ve kemerler; Milwaukee Art Museum, Lyon–Saint-Exupéry Airport Railway Station ve Adán Martín Auditorio de Tenerife'deki formlarla karşılaştırılır
- Axiom'un merkezi ulaşım sistemi, Disneyland Tomorrowland ve EPCOT'taki PeopleMover fikrinin uzay gemisine taşınmış hâlidir
- Yapım ekibi, Tomorrowland konsept sanat sergisini gördükten sonra tasarım ilhamı aldı
- Axiom'un PeopleMover'ı, merkez meydandaki dairesel perona ve uzun uzanan hatlara sahiptir; hareket ederken çevredeki tesisleri göstermesi bakımından WEDway PeopleMover'a benzer
- WEDway PeopleMover, 1964–65 New York World’s Fair'deki Magic Skyway'den evrilmiş ve 1967'de Tomorrowland'in yeniden açılışıyla kullanıma girmiştir
- Walt Disney'nin EPCOT vizyonunda otomobil ve kamyonlar yer altına alınacak, 20 bin sakin WEDway ve monorayla çalışacak, eğlenecek ve sosyalleşecekti
- Gerçek EPCOT şehri hiçbir zaman gerçekleşmedi; isim Walt Disney World'deki Epcot tema parkında kaldı ve Disneyland'in PeopleMover'ı 1995'te kapatıldı
- Axiom'da PeopleMover yüksek hızlı ana hat işlevi görür; BnL hover chair ise mavi insan hattı, beyaz robot hattı ve kırmızı stewardbot hattı boyunca son mesafeyi tamamlar
- WALL·E, klasik bilimkurgunun sahne dilini tekrar tekrar kullanır
- Axiom'un bilgisayar sesini Sigourney Weaver seslendirir; bu, Alien ve Aliens'ta gemi bilgisayarı, kendini imha ve hava kilidi tehlikesiyle karşılaşan Ellen Ripley imgesini tersyüz eder
- AUTO'nun kırmızı merkez gözü ve balık gözü bakışı, doğrudan 2001: A Space Odyssey'deki HAL'i çağrıştırır; kırmızı HUD ise The Terminator ile bağlantılıdır
- AUTO kötü karakter gibi görünse de aslında CEO Shelby Forthright'ın beş yıl sonra gönderdiği, Dünya temizleme başarısızlığı nedeniyle gemilerin süresiz olarak uzayda kalmasını emreden talimatı 695 yıl boyunca harfiyen uygulayan bir varlıktır
- AUTO'nun Directive A113'ü, Pixar filmlerinde tekrar eden
A113geleneğiyle bağlantılıdır; bu gelenek CalArts Character Animation Programı'nın A1-13 sınıfından gelir - AUTO'nun sesi, 1984 Apple Macintosh tanıtımında kullanılan MacInTalk konuşma sentezi teknolojisidir ve macOS'ta “Ralph” sistem sesi olarak da yaşamayı sürdürür
- 2001 göndermesi AUTO ile sınırlı kalmaz; LifePod ve müzikte de sürer
- Axiom'un LifePod'u, 2001'deki EVA pod'a benzer ve uzay tehlikesi imgesini anında çağırır
- Captain McCrea'nın yüzlerce yıl sonra insan olarak ayağa kalkıp yürüdüğü sahnede Richard Strauss'un Also sprach Zarathustra eseri kullanılır; böylece 2001'deki evrimsel sıçrama imgesi ödünç alınır
- Axiom'un hyperjump sahnesi, Star Trek: The Motion Picture'da USS Enterprise'ın warp drive'a girdiği anı andırır ve kısa dönüş yolculuğunu açıklama olmadan anlaşılır kılar
- Filmin görsel göndermeleri yalnızca süs değildir; hikâye anlatımının araçları olarak çalışır
- Tanıdık bilimkurgu efektleri, yazı karakterleri ve ulaşım-mimari gelecek imgeleri; seyircinin karmaşık motivasyonları ve mekânı hızla anlamasına yardımcı olur
- Dünya'nın eski ve terk edilmiş teknolojisi ile Axiom'un parıldayan otomasyon ortamı birbirinin zıddı olsa da film bu iki çevreyi tek ve tutarlı bir dünya görüşünde birleştirir
- Politik ve hicivli ütopya-distopya tasvirleri içinde bile insan olmayan başkarakterlerin saflığı, insanlığı uzaya yönelten iyimserliği yeniden hatırlatır
1 yorum
Hacker News yorumları
Yazının başlığı, burada yer alan kültürel analizin derinliğini fazlasıyla küçümsüyor
Sadece tipografi değil; mimari, sanat akımları, film ve müzik de derinlemesine ele alınıyor, ayrıca bolca bağlantı ve referans görseli var, bu yüzden okumak çok keyifli
Kitap da(<https://typesetinthefuture.com/2018/12/11/book/>) keyifle okunuyor
David Plotz’un “daha çok resimli kitap okuyun” dediğini sanırım duymuştum; bunda röportajlar da var, görsel olarak da çok güzel ve filmi bir iki kez izleyerek kaçırması kolay olan bütün bir dünyayı iyi gösteriyor
Filmin önce geleceğin standartlarını kurup, sonra o standartları tersyüz etme ya da onlara gönderme yapma biçimi de çok iyi hissediliyor
En ilginç bulduğum şey Iconian Fonts web sitesiydi. “Küresel bir yazılım ve hizmet şirketinin ticaret hukuku avukatı” olan biri, hobi olarak yazı tipi üretiyor
Ticari kullanım sayfasında, ticari kullanırsan sadece 20 dolar bağış istiyor; kendi yazı tipinin milyarlarca dolarlık bir film serisinde kullanılacağını hayal etmiş miydi diye merak ediyorum
Merriam-Webster’ın eski sözlükbilimcilerinden Kory Stamper’ın yazdığı Word by Word kitabının 219. sayfasındaki dipnota göre, “co·per·nic·i·um” gibi madde başlarındaki noktalar hece sınırlarını göstermiyor; bir sözcüğü satır sonunda bölmek gerekirse tire konabilecek yerleri gösteren “end-of-line division dots” bunlar
U+00B7 MIDDLE DOT = tipografide midpoint, Gürcüce virgül, Yunancada middle dot (ano teleia) ve ayrıca yükseltilmiş ondalık nokta ya da çarpma işareti olarak kullanılır. Çarpma için 22C5 önerilir
Nokta operatörü için ayrı bir Unicode skaler değeri de var: U+22C5 DOT OPERATOR, çarpma işareti olarak 00B7’ye göre daha çok tavsiye edilir
[1] https://en.wikipedia.org/wiki/Avinguda_del_Paral·lel
Aynı sitedeki şu 2001: A Space Odyssey yazısı da hâlâ aklımda kalan bir klasiktir
https://typesetinthefuture.com/2014/01/31/2001-a-space-odyss...
Hibernation pod’da COMPUTER MALFUNCTION’ın dramatik biçimde ortaya çıkmasını, yaşam destek sisteminin LIFE FUNCTIONS CRITICAL rapor etmesini ve sonunda bunun LIFE FUNCTIONS TERMINATED ile bitmesini ele alıyor
Yine de böyle bir şey olacaksa, en azından Univers 67 Bold Condensed ile gösterilmesi fena olmazdı
Distopya hissinin, bugünü geçmişle karşıtlaştırdıkça daha güçlü verildiğini düşünüyorum
Blade Runner’da mekanik hayvanlar, yeşilliği gösteren hologramlar ve bir zamanlar güzel olan Bradburry gibi binalar; endüstriyel olarak üretilmiş ruhsuz nesnelerle karşı karşıya gelince çürüme ve umutsuzluğu daha da vurguluyor
Bu bağlamda, gerçek tabelalarda ara sıra kaligrafi yazı tipleri https://www.1001fonts.com/calligraphy-fonts.html kullanmak, distopyaya giden yolu göstermenin iyi bir yolu olabilir
Hello Dolly video sunucusu ve süslemeler de benzer bir rol oynuyor
“1913’te Wuppertal’daki Werther Brücke istasyonuna gelen Wuppertal Schwebebahn monoray treni” gibi sahneleri görünce aklıma hep 1902 restorasyon görüntüsü geliyor
Neredeyse gerçekten oradaymışım gibi hissettiriyor ve sakin sakin yürüyen o insanların hepsinin artık ölmüş olduğu, silikon devreleri bırakın interneti ya da iPad’i bile hiç duymadıkları gerçeğini hayal etmek zor geliyor
Yılda bir iki kez izlemeye değer ve her izlediğimde kendi hayatım için biraz daha şükretmeme neden oluyor
https://www.youtube.com/watch?v=qQfPyx_678g
Neredeyse bütün izleyicilerin asla fark etmeyeceği şeylere bu kadar çok detay konmuş olması etkileyici
Sonuçta bu tür görünmeyen kararlar, tam da o etkiyi yaratmak için alınır
Gerçekten çok iyi bir yazı
Yalnız poster yorumundan emin değilim. Bu bana ille de komünizmden çok, 20. yüzyılın ilk yarısında ortaya çıkan türlü türlü propaganda afişi üslubunu çağrıştırıyor
Benim aklıma kişisel olarak, bu robotlara benzeyen tankların yer aldığı Nazi ordusu afişleri daha çok geliyor
https://c8.alamy.com/compde/r90frb/ss-freiwilligen-panzer-gr...
Çağrışım yaptığı şey komünizm değil, propaganda afişleri. Amerikalıların propaganda afişlerini komünizmle ilişkilendirecek şekilde sıkça koşullandırıldığı doğru ama yukarıdaki iddia çok ileri bir sıçrama