- Geçmişteki maker hareketi, vibe coding’in yapısal bir öncülüydü ve iki olgu arasında derin benzerlikler bulunuyor
- Maker hareketi ‘bir şey yapma’ eylemi üzerinden öz dönüşüm ve yaratıcılığı vurgularken, vibe coding anlık üretkenlik ve geri bildirim döngüsünün yokluğu nedeniyle farklı bir görünüm sergiliyor
- Vibe coding, önceki teknoloji hareketlerinden farklı olarak scenius aşamasını atlayıp doğrudan prodüksiyona ve kurumsal kod tabanlarına girerek, muhakeme olmadan çıktı üretme sorununu ortaya çıkarıyor
- Bu süreçte kullanıcılar, yaratma ile değerlendirme arasındaki sınırın bulanıklaştığı aşırı üretim durumuna, yani bir tür ‘üretken hipomaniye (hypomania)’ kapılabiliyor
- Maker hareketi prototiplemenin demokratikleşmesini sağlamış olsa da üretim bilgisi sanayi tabanında yoğunlaşmıştı; benzer biçimde vibe coding’in değeri de model ve altyapı katmanına emilen bir yapıya bürünüyor
- Mevcut “yaparak dönüşüm” mecazı yerine, artık zekânın tüketimi (consumption) şeklinde yeni bir çerçeve gerekiyor; bu tüketimden zevk, dikkat, sosyal sermaye ve yapılandırılmış sinyaller türetiliyor
- Tüketimi pasif bir eylem değil, artık enerjinin kasıtlı biçimde harcanması olarak yeniden tanımlamak, zanaat odaklı çerçevenin tükenmişliğinden kaçınmayı ve sürdürülebilir bir üretim tavrı geliştirmeyi mümkün kılıyor
Yeni teknolojiler her zaman komşu olgular üzerinden anlaşılmalı
- Yeni bir teknoloji ortaya çıktığında onu geçmişten tamamen kopuk görme eğilimi vardır; ancak en kullanışlı analiz merceği, yapısal benzerlikler paylaşan komşu olgulardır
- Vibe coding’i anlamak için uygun komşu olgu, 2005~2015 dönemindeki maker hareketi
- Vibe coding’de 'slop' varsa, maker hareketinde de 'crapjects' diye bir terim vardı — yalnızca plastiğin belli bir şekle ekstrüde edilebildiğini kanıtlayan, işe yaramaz 3D baskı çıktıları
- O dönemin Claude Code karşılığı ise Monoprice’in 200 dolarlık yazıcısı ve breadboard’du
Maker hareketinin entelektüel enerjisi ve kurtuluş anlatısı
- Maker kültürü, muhtemelen ilk internet yerlisi ağ entelektüellerini ortaya çıkardı
- Chris Anderson, 'Long Tail' yazılarıyla ün kazandıktan sonra Wired editörlüğünden ayrılıp 3D Robotics adlı bir robotik şirketi kurdu
- Cory Doctorow, donanımı ve iş modellerini hack’leyerek hayatta kalan karakterleri konu alan bilimkurgu romanı Makers’ı yazdı
- Yapay zeka çağının entelektüel enerjisi AGI etrafında dönüyorsa (ne zaman geleceği, işlere etkisi, hizalama sorunu), maker hareketinin ağırlık merkezi elle fiziksel nesneler üretmenin içsel dönüşüm getirdiği inancıydı
- İnsanı daha yaratıcı, daha girişimci ve daha bağımsız kıldığı düşünülüyordu
- Yapılan nesnenin kendisinden çok, yapma eyleminin insan üzerinde yarattığı etki önemliydi
Havya tutan püritenlik — Fred Turner’ın analizi
- Medya araştırmacısı Fred Turner, 2018 tarihli bir makalesinde maker hareketinin Amerikan sınır teolojisini dijital çağda yeniden icat ettiğini öne sürüyor
-
- yüzyıl püritenliğinin somut içeriği kaybolmuş olsa da Turner, milenyumcu yapının edebi biçimini izliyor: büyük dönüşüm yaklaşıyor ve bireysel disiplin kimin ayakta kalacağını belirliyor
- Maker anlatısında Amerikan ekonomik manzarası harap olmuş, işler kaybolmuş, kurumlar başarısızlığa uğramıştır
- Bu çoraklıkta yalnız birey, kendi içinde girişimcilik ve yaratıcı kıvılcımın işaretlerini arar
- Bu örüntü, 3D yazıcının ötesinde son 50 yıldaki neredeyse tüm hobi teknoloji sahnelerinde tekrarlandı
- 1970’lerin Homebrew bilgisayar kulüpleri, 1980’lerin punk zine’leri, 1990’ların ilk web’i
- Her biri bir pratik topluluğu (“scenius”, Brian Eno’nun terimi) geliştirdi ve kendine özgü bir kurtuluş anlatısı üretti: bu aracı ustalıkla kullanırsan kendini dönüştürür, geleceği kuran kişi olursun
- Her hareket, yararlı bir bolluk payı (slack) ile işledi: araçlar bilerek üretkenlik dışıydı; bir Arduino projesinin müşteriye gönderilmesi ya da IBM’le rekabet etmesi gerekmiyordu
- “Akıllı insanların hafta sonu yaptığını, 10 yıl sonra herkes hafta içi yapar” şeklindeki Silikon Vadisi deyişinin kökeni de burada
Vibe coding’i farklı kılan ne
- Önceki tüm hobi teknoloji dalgaları scenius aşamasından geçti — ekonomik çıktı beklentisi doğmadan önce küçük bir grubun araçlarla oynadığı bir dönem vardı
- Vibe coding ise bu aşamayı tamamen atladı: doğrudan genel kullanıma sunuldu ve neredeyse anında kurumsal kod tabanlarına ve tamamlanmış ürünlere sokuldu
- Korunaklı bir oyun alanı dönemi olmadı; scenius topluluklarının ürettiği garip, işe yaramaz ama oyuncu bilgi birikimini toplamak için zaman kalmadı
- Bunun yerine ilk denemede hit bir ürün çıkarma ya da karmaşık kullanım senaryolarını çözme yönünde anlık baskı oluştu
- Bunun önemli olmasının nedeni, scenius aşamasında içsel dönüşümün gerçekten yaşanması
- İki yıl boyunca işe yaramaz Arduino projeleri yapan biri, eğitim içeriklerinden edinilemeyecek elektronik, malzeme ve tasarım sezgisi geliştirir
- Vibe coding doğrudan prodüksiyona geçtiğinde ise araç, kullanıcının gerçek muhakeme yetisi oluşmadan önce somut çıktı üretecek kadar güçlü hale gelir
- Günde 12~14 saat Claude Code kullanan insanlarla konuştuğunuzda, bir şeye kapılıp başka bir gerçekliği kavramaya çalışan biriyle konuşuyormuşsunuz hissi oluşuyor
- Scenius ortamında geri bildirim döngüsünü başka insanlar sağlar (biri projeye bakar ve anlamsız mı harika mı olduğunu söyler)
- Vibe coding’de ise geri bildirim döngüsünü makine sağlar ve kişi, delirmekte mi olduğunu yoksa gerçekten değerli bir şey mi yaptığını sürekli ayırt etmeye çalışır
Hipomani ve değerlendirme anestezisi
- Vibe coding’in ürettiği şey, hipomaniye (hypomania) benzeyen bir durum: üretim kapasitesi gerçekten artıyor ama değerlendirme kapasitesi bu yaratım moduna uyum sağlayamıyor
- Daha çok iş yaptığı hayal değil gerçek; ancak “bu iyi” ile “bunu yapmak iyi hissettiriyor” arasındaki farkı ayırt etme yetisi kayboluyor
- Her şey bir atılım gibi hissediliyor, ortaya çıkan ürünler gerçek ama onlarla kurulan ilişki çarpılıyor
- Vibe coding’in hızı ve kolaylığı, bir tür değerlendirme anestezisi (evaluative anesthesia) yaratıyor: yararlı bir şey mi yaptığınız, yoksa sadece var olan bir şey mi ürettiğiniz ayırt edilemez hale geliyor
- Bu, 60’ların hippilerinin ilk kez LSD denemesinin ayık versiyonu gibi — bir atılım da olabilir, bir çöküş de; fakat Fred Turner’ın sözünü ettiği “yaparak kurtuluş” anlatısının tam karşı tarafı
Maker hareketinin sessiz sonu
- Maker hareketinin temel vaadi — dağıtık dijital üretimin ABD’ye imalatı geri getireceği, her şehirde mikro fabrikalar kurulacağı ve 3D baskının üretimi merkezsizlik yönünde dönüştüreceği — gerçekleşmedi
- Gerçekte olan şey, Joel Spolsky’nin “complement’inizi metalaştırmak (commoditizing your complement)” denemesinde açıkladığı örüntüyü izledi
- Ucuz 3D yazıcılar ve Arduino, prototiplemeyi neredeyse bedava hale getirdi ve bu gerçekten faydalıydı
- Ancak büyük ölçekli üretim için gerekli derin ve bileşik bilgi, Shenzhen gibi sanayi merkezlerinde birikmeye devam etti
- Prototipleme demokratikleşti ama ucuz araçlar yığının bir katmanını metalaştırırken, alt katmanı görece daha değerli hale getirdi
- Vibe coding’de de yapısal olarak benzer bir süreç yaşanıyor
- İnsanlar, tüm SaaS iş modelini tehdit edebilecek araçları hızla prototipleyebiliyor
- Ancak tüm bu hızlı iterasyon ve prototiplemeden doğan değer yukarı akıyor — model katmanına, eğitim verisine ve altyapıya birikiyor
- Vibe coder’ın kendisi ise kolayca değiştirilebilir hale gelme riski taşıyor: etkileyici demolar üretse de kendi kalıcı değerini biriktiremeyebiliyor
Yeni mecaz: Tüketim
- Scenius aşamasının yokluğu ve değerin yukarı katmanlarda birikmesi şeklindeki iki güç bir araya geldiğinde, mevcut “yaparak dönüşüm” mecazı artık geçerli olmuyor
- Önerilen yeni mecaz tüketim (consumption) — daha spesifik olarak artık zekânın tüketimi
- Yapay zeka, kullanılabilir muazzam miktarda bilişsel enerjiyi temsil ediyor ve vibe coding, bu enerjiyi boşa gitmeden önce tüketmenin yollarından biri
- Kullanılsa da kullanılmasa da üretilen bir kaynağı oyun, keşif ve hızlı üretim yönüne kanalize etme eylemi
- Rachel Thomas, vibe coding deneyimini kumar oynarken yaşanan karanlık akış haline benzetiyor — kişinin yaratmanın yüzeysel deneyimine bağımlı hale gelmesi; başlangıçta akış gibi görünen şeyin sonunda büyüme değil bağımlılık üretmesi
- Tüketim, özellikle girişimciler ya da builder’lar için hep olumsuz görülür; ancak bu çerçeveleme eksik kalır
Tüketimin ürettiği şeyler — dört değer türü
-
Zevk: Harcamanın tortusu olarak
- Üretim son derece düşük marjinal maliyetle hiper hızlı hale geldiğinde (bir öğleden sonra içinde uygulama yapılabildiğinde), kıt kaynak neyin var olması gerektiğini bilme yetisine kayar
- Onlarca prototip üretip anında çöpe atan vibe coder, modelin kendisinde bulunmayan örüntü tanıma becerisi geliştirir
- Neyin yapılmaya değer olduğu, neyin doğru hissettirdiği ve kullanıcıların gerçekten ne istediği konusundaki muhakeme
- Duyarlılık (sensibility) opak olduğu için metalaştırılması zordur
- Değer yakalama biçimi, yaratıcı yönlendirme, kürasyon, zevk belirleyiciliği ve danışmanlık rolleri olabilir
- William Gibson’ın Pattern Recognition romanındaki başkahraman gibi, ince ayarlı estetik içgüdüsüyle prodüksiyona hazır şeylere yalnızca evet ya da hayır diyen biri
-
Dikkat: Yanmanın yan ürünü olarak
- Görünür harcama gösteri üretir; gösteri de dikkat (attention) üretir
- Kamuya açık biçimde vibe coding yaptığınızda (hızla üretip anında yayınlayıp izleyici önünde tekrar ederken), ürünün kendisinden çok yapma performansı önem kazanır
- “Bunu hafta sonunda yaptım (built this in a weekend)” gönderileri bu ilkeyle çalışır
- Ürün çoğu zaman sıradan ya da tek kullanımlıktır; ama yapma eylemi, yayınlama zamanı ve ağ içine doğru anda bırakılması bir artık performansıdır ve insanlar performansı izler
- Değer yakalama biçimi izleyici kitlesi, itibar ve bunun yarattığı opsiyonelliktir (gelecekte işbirlikleri, işe alım fırsatları, yatırımcı ilgisi, danışmanlık)
- Bu, içerik üreticilerinin çalışma biçimiyle yapısal olarak aynıdır — bir YouTuber’ın tek tek videoları harcamadır, asıl varlık yüzlerce videoda biriken izleyici kitlesidir
-
Hediye olarak projeler
- Vibe coding çıktıları hediye olarak ele alındığında (açık kaynak araçlar, ücretsiz yardımcı programlar, paylaşılan şablonlar, herkese açık depolar), ağ içinde ilginç ya da güçlü bir konum elde etmenin koşulları oluşur
- Hediye ekonomisi, açık kaynağın altında yatan değer yakalama stratejisi zaten hep olmuştu; ancak tüketim çerçevesi bunun vibe coder için neden psikolojik olarak işlediğini açıklar
- “İşe alınmak için açık kaynak proje yap” yaklaşımı, stratejik kariyer inşası çerçevesi olarak işlemsel ve biraz da çaresiz hissettirir
- Bunu artığı harcamak olarak çerçevelemek ise daha doğal gelir: araç sayesinde fazladan bilişsel enerji vardır, siz bunu kullanır ve ortaya çıkardığınızı paylaşırsınız
- Hediye ekonomisi, her zaman yaptığı gibi sosyal bağlar, itibar ve karşılıklı yükümlülükler üretir
-
Sinyal yakalama: Yukarı katman emmeden önce
- Her vibe coding eylemi sırasında bir sinyal üretilir: kullanıcıların ne istediği, hangi örüntülerin işe yaradığı, modelin nerede başarısız olduğu, hangi edge case’leri kaçırdığı ve talimatları nasıl yanlış yorumladığı
- Bu sinyaller şu anda model sağlayıcılarına ücretsiz biçimde yukarı akıyor — prompt’lar, iterasyonlar ve düzeltmelerin tümü bir sonraki nesil modeller için eğitim verisine dönüşüyor
- Her bir üretim girişimiyle kelimenin tam anlamıyla altyapı katmanı için ücretsiz emek verilmiş oluyor
- Ancak bu bilgi egzozu, yukarı akmadan önce yakalanabilir
- Üretilen sinyalleri tescilli veri setleri, belgelenmiş geri bildirim döngüleri ve belli bir alanda neyin işe yarayıp neyin yaramadığına dair sistematik kayıtlara dönüştürürseniz, altyapı katmanının ihtiyaç duyacağı ama kolayca kopyalayamayacağı bir varlık elde edersiniz
- Bunu toplayanlar bir veri kalesi (data fortress) kurar: atılmış prototipler dahil tüm prototiplerle birlikte güçlenen bir pozisyon
- Değerli olan kısım, neden başarısız olduklarına dair bilgidir
- Bu, erken dönem maker’ların scenius içinde başardığı şeyle aynı ruha sahip: çıktılar küçük olsa da üretim sürecine gömülerek ortama dair dokunsal bir kavrayış geliştiriyorlardı
Tüketim çerçevesinin sürdürülebilirliği
- Tüketim pasif olmak zorunda değildir; artık iyi kullanılabilir
- Temel ayrım, enerjiyi neyin ürettiğini (zevk, dikkat, sosyal sermaye, yapılandırılmış sinyal) bilerek yakmakla, on iki projeyi aynı anda çevirip neden hiçbirinin yürümediğini merak etmek arasındadır
- Pek çok insan üretime zanaat (craft) zihniyetiyle yaklaşır ve bunu doğal biçimde vibe coding’e taşır; ancak bu çerçeveleme tükenmişlik reçetesidir
- Zanaat, insanın içinden bir şey çıkarıp ortaya koyduğunu varsayar ve bütün duygusal mimarisi dönüştürücüdür: mücadele edersiniz, ustalık geliştirirsiniz ve ortaya çıkan ürün içsel değişimin kanıtı olur
- Aracın üretimin çoğunu üstlendiği durumda bu çerçeve çöker: süreç sizden gelişim talep etmemiş olsa bile, içinizde bir şey aramaya başlarsınız ve beklenen çabayla gereken gerçek çaba arasındaki fark, teknolojinin bir özelliği değil kişisel başarısızlık gibi hissedilir
- Tüketim çerçevesi bunu tamamen baypas eder: içe dönmez, fazladan enerji vardır ve bunun bir yere gitmesi gerekir noktasından başlar
- Soru, “bu benim maker olarak kimliğim hakkında ne söylüyor?”dan “bunu en ilginç şekilde nerede kullanabilirim?” sorusuna kayar
- Bu, temelden farklı bir duygusal duruştur ve gerçekten çok daha sürdürülebilirdir
5 yorum
"Ellerinle fiziksel nesneler üretme eylemi, içsel bir dönüşüm getirir"
Vibe coding'in tüketim çerçevesine uygun olduğuna katılıyorum. Bence bu, yakın zamanda popüler olan Temu kutu açma, Ali kutu açma (https://www.asiae.co.kr/article/2024053117460950053) akımının kodlama versiyonu.
Ama tüketim çerçevesinin maker hareketinin başarısızlığını tekrar etmemenin yolu olduğu söyleniyorsa, HN'deki yorumlarda olduğu gibi buna çeşitli açılardan katılmam mümkün değil.
DIY, maker hareketi, indie, punk ve açık kaynak; bunların hepsi endüstrileşme, kapitalizm ve tüketimciliğe karşı bir itiraz ama onların sınırlarını aşmanın yolunun tüketimciliği kabullenmek olması ne tuhaf.
Vibe coding, vatandaş geliştiricilerin tarihsel çizgisini sürdürüyor.
Vibe coding’in artık kodlamayı adeta elektrik kadar kolay, hızlı ve vazgeçilmez bir şeye dönüştürdüğünü düşünüyorum.
Şimdiden birçok şirketteki dâhi programcılar bile tek satır kod yazmadan, prompt’lar ve ajanlarla kodlamayı sürdürüyor.
Bunu küçümsemeye çalışanlar var, ancak Andrej Karpathy’nin ortaya attığı vibe coding’in bilgisayar tarihinde iz bırakacak bir gelişme olduğuna itiraz etmenin zor olduğunu düşünüyorum.
Hacker News görüşleri
Dağıtık dijital üretimin ABD imalat sanayisini yeniden canlandıracağı vaadi gerçekleşmedi.
3D baskı hiçbir zaman seri üretimin yerini alacak kadar birim maliyet avantajı ya da hız göstermedi. Küçük ölçekli üretimde faydalıydı, ancak ölçek büyüdükçe doğal olarak mevcut üretim yöntemlerine dönülüyordu.
Buna karşılık vibe coding, el ile yapılan kodlamanın yerini doğrudan alıyor ve verimlilik açısından şimdiden birçok alanda onun yerine geçiyor.
Ancak kodlamanın kendi değeri uzun süredir abartılıyordu ve artık giriş engeli düştüğü için startup’lar açısından bir farklılaştırıcı unsur olarak gücü zayıfladı. Sonuçta kazananlar her zaman kazma satanlar oluyor
Üst düzey mühendisler hâlâ değerli, ancak ajan tabanlı geliştirme karmaşık sistemlerde zayıf kalıyor. 80/20 yaklaşımı, %100 güvenilirlik gereken sistemlerde işe yaramaz
AI kodlama çok daha basit bir problemle uğraştığı için bu karşılaştırma baştan anlamsız. SaaS kullanmamızın nedeni de kod değil, güvenlik, altyapı ve destek işlerini dışarıya devretmek
Asıl sınav, “bakım maliyetinin geliştirmeden çok daha büyük olduğu gerçeğini fark ediyor musun?” sorusu.
İlgili yazı: Business is the art of maintenance
Maker hareketinin bittiği iddiasına katılmıyorum. Hatta şu an araçlara erişimin altın çağı yaşanıyor.
Ucuz CNC, lazer kesici ve UV yazıcıları bireyler satın alabiliyor; özel PCB’ler de bir hafta içinde 10 dolara teslim edilebiliyor.
LLM’ler bu araçlarla birleştiğinde herkesin prototip üretebildiği bir dönemdeyiz. Bunu görüp de heyecanlanmıyorsanız ya fikriniz yoktur ya da aşırı derecede siniksinizdir
Eskiden gözümü korkutan tersine mühendislik bile artık sadece Claude ve birkaç saatlik emekle mümkün. Öğrenme hızıyla başarı hissi tamamen değişti
Koruyucu ekipman, reaksiyon kontrolü, havalandırma düzenekleri gibi temel güvenlik protokolleri tamamen atlanarak insanlar tehlikeye atılabilir.
LLM’den gelen tek bir yanlış tavsiye bile ölümcül bir kazaya yol açabilir
İki yıl kadar işe yaramaz Arduino projeleri yaptıktan sonra insanda bir sezgi ve his oluşur. vibe coding ise o süreci atlayıp doğrudan sonuç ürettiği için muhakemenin gelişeceği alanı ortadan kaldırıyor.
Sonuçta elini taşın altına koymadan gerçek öğrenme olmuyor ve bunun bedeli gelecekteki borç olarak geri dönüyor
Bugün de insanlar retro kod ya da demoscene ile uğraşarak o hissi besliyor. Claude çıksa bile tinkerer ruhu kaybolmayacak
LLM’in ürettiği kod da çoğu zaman gereksinimleri karşılayacak kadar iyi çalışıyor.
Gelecekte kodu doğrudan anlamak nadir bir eylem hâline gelecek
Maker hareketi hâlâ var. Sadece ticari olarak başarıya ulaşamadı ve bu da aslında sağlıklı bir sonuç.
Şimdi birçok bölgede maker space’ler oluştu ve sıradan hayatın bir parçası hâline geldi
vibe coding projelerinin çoğu bana göre teknik gösterişe daha yakın
Maker hareketi ölmedi; sadece eski DIY kültürünün devamı
Şimdi Amazon’dan her şeyi satın almak mümkün olduğu için, kendin yapmak daha çok bir altkültür gibi görünüyor
Gerçekte ekipmanı satın alıp neredeyse hiç kullanmayan insanlar da çok
Gümrük vergilerinden önce de Çin’den PCB sipariş etmek ABD’ye kıyasla çok daha ucuzdu, şimdi de hâlâ öyle.
Çin’den kargo ücreti < ABD içi kargo ücreti gibi garip bir gerçeklik sürüyor.
“Maker Nation” belki de 3D yazıcı şirketlerinin yarattığı bir pazarlama yanılsamasıydı
Hem maker’lıkta hem vibe coding’de asıl mesele büyük felsefeler değil, merak ve bir şey yapma isteği
Fiziksel üretimde malzeme sınırları ve maliyetler yüzünden faydanın bir üst sınırı var.
Yazılım üretiminde ise karmaşıklığın kurallarına uyduğun sürece sınırsız değer üretmek mümkün.
Özellikle kendin için araç yaptığında müşteriye erişim kısıtı da ortadan kalkıyor
Maker hareketi eğitim ve kültürün içine karışarak evrildi
Yazar buna sadece gelire dönüştürülememiş bir başarısızlık olarak bakmış ama hareketin asıl amacı bu değildi.
Şimdi adobe malzemeyle yapı inşa eden 3D yazıcılar, modüler synthesizer üreticileri gibi çeşitli türev sektörler var.
Maker hareketi hâlâ bolca ürün veriyor
İnsan doğası gereği tembeldir. Maker daha fazla çaba harcar; vibe coder ise daha az emekle daha çok sonuç elde eder
Gelecek vibe coding’in de ötesine geçip vibe agenting tarafına gidecek.
GPT 5.3 düzeyinde bir sistemde kullanıcı istediğini sözlü olarak söyler, sistem de uygulamaları doğrudan kullanır ya da kod üretip çalıştırır