Grateful Dead'in Wall of Sound'u (2019)

 (audioacademy.in)
1 puan yazan GN⁺ 2024-05-09 | 1 yorum | WhatsApp'ta paylaş
  • Grateful Dead'in ses mühendisi Owsley "Bear" Stanley, bir LSD deneyimi sırasında ilham alarak teknoloji mühendisliğinin devasa bir başarısı olan "The Wall of Sound"u yarattı; bu sistem canlı ses ve mühendislikte geri döndürülemez ölçüde olumlu değişimler getirdi

Owsley "Bear" Stanley'ye giriş

  • Owsley Stanley, Grateful Dead'in sesine takıntılı bir mühendisti; 1960'ların ortasında San Francisco Körfez Bölgesi'nde hippi döneminde kurulan bu grup çok büyük bir hayran kitlesine sahipti
  • Mühendislik eğitimini yarıda bırakan Stanley, 1965'te Ken Kesey'nin kötü şöhretli 'acid test' partilerinden birinde Grateful Dead ile tanışıp arkadaş oldu, grubun ses sorumlusu olarak çalışmaya başladı ve LSD üretiminden elde ettiği gelirle gruba maddi destek sağladı
  • Halüsinojenik bir olayın ardından Grateful Dead'in sesine saplantılı hale geldi ve grupla uzun süre çalışarak işitsel mükemmelliği arayan bitmek bilmeyen bir yola girdi

The Wall of Sound'un geliştirilmesi

  • 1969'daki bir toplantıda teknik sorunlarına çözüm ararlarken Owsley, PA sisteminin grubun arkasına yerleştirilmesini önerdi; bu öneri, konser sesine dair ses mühendislerinin düşünce biçimini değiştirdi
  • Bu, seyirciyle grubun gecikme, karmaşık yankılar, çakışan frekanslar ve minimum geri besleme olmadan aynı şeyi duyacağı anlamına geliyordu
  • Kısa süre sonra Bear, en iddialı tasarımına başladı ve Grateful Dead ses ekibiyle Alembic şirketi iş birliği yaparak efsanevi Wall of Sound'u ortaya çıkardı

The Wall of Sound sistemi

  • Bu dev yapı, 600'den fazla yüksek kaliteli hoparlörden oluşuyordu ve grup çalarken onların arkasına yerleştiriliyordu
  • 6 bağımsız ses sistemi kullanarak 11 bağımsız kanalı ayırabiliyor, her hoparlörün aynı anda yalnızca tek bir enstrüman ya da sesi iletmesi sayesinde intermodülasyon bozulması olmadan net bir ses üretiyordu
  • Wall of Sound kendi başına bir monitörleme sistemi görevi görüyor ve o dönemin ses mühendislerinin karşılaştığı pek çok teknik sorunu çözüyordu
  • Tamamlanan Wall of Sound 1974'te ilk kez kullanıldı, ancak başlangıçta hoparlörlerle vokalistlerin arkaya bakan vokal mikrofonları arasındaki geri besleme sorunları ve sistemi fiziksel olarak kurmanın devasa iş yükü gibi problemler vardı

The Wall of Sound'un mirası

  • Wall of Sound'un bazı parçaları saklandı, yeniden kullanıldı ve geri dönüştürülerek gelecekteki turnelerde değerlendirildi; bazı parçalar ise satıldı ve Grateful Dead'in dostları Hot Tuna ile Jefferson Starship'in bu üst düzey ekipmanı hızla satın aldığı söyleniyor
  • Günümüz teknolojik ilerlemeleri sayesinde Wall of Sound'dan çok daha güçlü ve hafif sistemler mümkün hale geldi, ancak deneysel ve sınırsız mühendislik yaklaşımı açısından Wall of Sound hâlâ eşsizliğini koruyor

GN⁺ görüşü

  • Wall of Sound sistemi, o dönemde canlı performans ses teknolojisinin sınırlarını aşma girişimiydi. Bugün çok daha hafif ve güçlü ekipmanlar geliştirilmiş olsa da, deneysel ruhu ve meydan okuyan yaklaşımı hâlâ takdiri hak ediyor
  • Ancak Wall of Sound'un fiziksel ölçeği ve maliyeti nedeniyle sürdürülebilir bir model olmadığı anlaşılıyor. Yenilik, bazen başarısızlık riskini de beraberinde getirir
  • Owsley'nin sese duyduğu tutku ve Grateful Dead ile yaptığı iş birliği, bugün canlı performans ses teknolojisinin gelişiminin temel taşlarından biri olarak görülebilir. Sanatçılarla mühendislerin yaratıcı iş birliğinin yeni teknolojilerin geliştirilmesinde önemli rol oynadığına iyi bir örnektir
  • Buna karşılık, Owsley'nin LSD ve diğer uyuşturucular nedeniyle yaşadığı tartışmalar üzücü bir yön. Sese olan tutkusunu uyuşturucu yerine başka bir ilham kaynağına dönüştürebilseydi nasıl olurdu diye düşündürüyor

İlgili okumalar

1 yorum

 
GN⁺ 2024-05-09
Hacker News yorumları

  • Yazıda eksik kalan ilginç kısım, feedback’ten nasıl kaçındıkları. Her konuma iki vokal mikrofonu yerleştirip bunlardan birinin fazını ters çevirmişler; şarkıcı da yalnızca bir mikrofona söylemiş ve ikisini de ilgili kanal amfisi üzerinden hoparlörlere göndermişler
    Bu düzende yalnızca iki mikrofon arasındaki fark yükseltildiği için, ikisine de ortak gelen sinyal, yani hoparlörden çıkan ses, birbirini götürüyor ve yalnızca fark sinyali olan ses geçiyordu. Kusursuz değildi ama kulak parçalayan feedback’ten çok daha iyiydi
    Wall of Sound’un iyi duyulmasının nedeni, her hoparlörün yalnızca tek bir kaynağı çalmasıydı; yukarıdaki mikrofon düzeni de bunu mümkün kılan şeydi

    • Bunu gerçekten yaptılar ve gerekçe de doğru, ama sonuçta bunun bir işlevden çok kusura yakın olduğunu düşünüyorum. Wall of Sound konserlerinde vokaller, şarkıcıların tek bir mikrofona kusursuz biçimde hizalanarak söyleyememesi yüzünden pek iyi duyulmuyordu; soundboard kayıtlarıyla önceki ve sonraki 1-2 yılın konserlerini karşılaştırınca bu görülebilir. Tam Wall yalnızca yaklaşık 1 yıl kullanıldı
      Wall of Sound, modern canlı ses sistemi tasarımı ve işletiminin temelini büyük ölçüde attı, ama gerçekte daha çok para yiyen beyaz fil gibiydi ve birçok fikir terk edildi. Turnede taşımak tamamen gerçek dışıydı ve zarar ettirdi; geriye kalan teknik miras ise tutarlı faza sahip line array kullanımı kadar oldu
      Başlangıçtaki hedef olan, sahneden uzaktaki mesafelere fazı uyumlu ve iptal olmayan sinyal göndermek işi de bugün yardımcı hoparlör dizilerine delay verip ana sistemle tam senkronlayarak neredeyse tak-çalıştır düzeyinde yapılabiliyor. Modern canlı ses sistemleri kısa bir white noise çalıp yanıtı dinleyerek tüm sistemi otomatik olarak düzeltebiliyor
    • Bu, cep telefonlarındaki gürültü engellemeye çok benziyor. Yardımcı mikrofon genelde telefonun arkasında olur, ortam gürültüsünü alır ve bunu ana mikrofon sinyalinden çıkarır
    • Dengeli kablolar Grateful Dead’den daha önce vardı; yani bu, bir elektrik mühendisliği kavramının akustik olarak uygulanmış hali gibi görünüyor. Harika
    • İki mikrofona ortak gelen sinyal iptal oluyor ve yalnızca fark sinyali geçiyorsa, bunu mümkün kılan şey ne? Hem şarkıcı hem de hoparlör yerel ses kaynağı olduğundan, mikrofonların bunları benzer fazda alacağını düşünürdüm
      Muhtemelen mesafe yüzündendir. Zayıflama ses kaynağına olan uzaklığa göre değişir; dolayısıyla kaynak ne kadar yakınsa iki mikrofon arasındaki ses seviyesi farkı o kadar büyük olur
    • Mikrofonları ve diğer ayrıntıları çok daha detaylı ele alan bir yazı var: https://www.vice.com/en/article/wnnayb/the-wall-of-sound

  • Günümüzün çoğu konserinde de "Wall of Sound" mirasının bir kısmını görmek mümkün; bu da dikey line array hoparlörler
    https://www.soundonsound.com/techniques/line-arrays-explained
    Wall of Sound’a bağlı her müzisyenin, büyük ölçüde kendine ait dikey 1xN sürücü yığını vardı
    Üç sürücüyü dikey dizmek, yatay dizmeye göre daha az bozulma yaratır. Yatay dizilim, dizinin tam ortasında olmayan dinleyiciler için comb filtering üretir. Elbette burada varsayım, dinleyicilerin uzay boşluğunda rastgele süzülmeyip yatayda yayılıyor olması
    Modern ev hoparlörleri de bir ölçüde bu felsefeyi izliyor. Ön yüzüne sürücülerin rastgele serpiştirildiği 70’ler tarzı büyük "maymun tabutu" hoparlörlerin[1] aksine, modern tower hoparlörlerde merkezleri aynı dikey çizgiye hizalanmış iki ya da daha fazla sürücü dikey olarak dizilir[2]
    [1] https://www.reddit.com/r/BudgetAudiophile/comments/yburht/attic_find_thoughts/
    [2] https://www.audiosciencereview.com/forum/index.php?threads/revel-f328be-speaker-review.17443/

    • Buradaki fikirlerin önemli bir kısmını Meyer Sound araştırıp ticarileştirdi: https://en.wikipedia.org/wiki/Meyer_Sound_Laboratories Kurucu da Wall of Sound çalışmalarına yardım etmişti
    • Line array ile yapılabilecek bir başka harika şey de beam steering. Sesin yönünü bir ölçüde kontrol edebiliyorsunuz. Bazı ödünleşimler var ama yine de bana hep biraz sihir gibi gelmiştir
    • "Modern tower hoparlörlerde merkezleri aynı dikey çizgiye hizalanmış iki ya da daha fazla sürücü dikey olarak dizilir" lafını HN’de etmemek lazım. HN, soundbar’ların üst düzey odyofil hoparlörler kadar iyi olduğuna inanan bir yer

  • Dead konserlerinin yasal ve ücretsiz kayıtlarını dinlemek istiyorsanız https://relisten.net/grateful-dead adresine gidebilir ya da iOS için Relisten uygulamasını kurabilirsiniz. Hepsi hayran desteğiyle yürütülüyor ve açık kaynak

    • Bu web sitesini ben yaptım ve son 10 yıldır arkadaşım Alec ile birlikte bakımını yapıyoruz. HN’de paylaşılmış olduğunu görmek eğlenceli
    • Bu, temelde archive.org’daki Live Music Archive listesinin bir görünümü mü?

  • The Dead yalnızca kayda izin vermekle kalmıyor, bunu teşvik de ediyordu. Gittiğim konserlerde seyircilerin ortasında, soundboard yakınında her zaman küçük bir mikrofon ormanı kurulurdu
    https://en.wikipedia.org/wiki/Taper_(concert)
    Hayvan davranışbilimi hakkında fazla şey okumanın yan etkisi şu: ne zaman "Bill Graham Presents" aklıma gelse, beraberinde babun davranışları da geliyor

    • Konserlerde taping görmüş olanların deneyimlerini ve gözlemlerini daha çok duymak isterim
      GD, özellikle de Jerry Garcia ile John Perry Barlow, müziğin "fikri mülkiyet" modelinden yalnızca kaçınmakla kalmadı; düşünsel etkileri bugün temel internet teknolojileri ve metodolojileri olarak gördüğümüz şeylerin önemli bir kısmına kadar uzandı
      Erken dönem merkeziyetsiz kriptoekonomi, kişiler arası dosya paylaşımı ve Electronic Frontier Foundation'ın kuruluşu; Deadhead'ler, müzisyenler ve taper'ların The WELL adlı internet servisinde farklı kombinasyonlarla oluşturduğu bir akıştı
      Green Pill Podcast'te blokzincir teknolojisinin bluegrass köklerini ele alan bir bölüm vardı; konuk olarak çıkıp kendi şarkılarımdan birkaçını ve GD'nin de çaldığı geleneksel bir parçayı icra edebilmek benim için onurdu: https://www.youtube.com/watch?v=Y3s9Fu4yu7o&t=2898s
    • Çok fazla konsere gidecek kadar biraz gençtim; 1993'te bir kez, sonrasında da JGB'yi birkaç kez görebildim. Ama mahalledeki head shop'ta devasa bir kaset koleksiyonu olduğunu çok iyi hatırlıyorum. Altı boş kaset götürürdün, kütüphaneden beş tane seçerdin, onlar da kopyalardı; karşılık olarak kalan bir boş kaseti alırlardı
    • Bilet almak için posta havalesi gönderirken, doğru hatırlıyorsam taper bölgesi ayrı bir talepti ya da farklı bir posta kutusu numarası vardı. Çok eski olduğu için tam hatırlamıyorum

  • Rat Sound/RHCP/Bassnectar vb. ile tanınan Dave Rat, Wall of Sound fikrini modern ekipmanla oldukça ilginç bir şekilde yorumluyor
    Temel fikir şu: hoparlörler çok sesli çalma konusunda zayıftır; bu yüzden mümkün olduğunca bundan kaçınıp insan kulağına daha doğal gelen bir sesi daha geniş bir alana yayabilirsiniz. Bundan kaçınmanın yolu da daha fazla hoparlör, daha fazla stack ve array vb. kullanmaktır. Modern hoparlör dizilimleri eskisine göre çok daha iyi ve modern hoparlör işleme sayısız sorunu çözdüğü için artık her enstrüman için mutlaka ayrı bir dizi gerekmiyor

    • Enstrüman başına ayrı hoparlör kullanmanın bir başka avantajı, stereo düzenlerde ortaya çıkan faz iptali artefaktları olmadan yerleştirme yapabilmenizdir. Örneğin tek kanallı pink noise'u stereo hoparlörlerden verip başınızı hareket ettirirseniz bu hemen ortaya çıkar. Sonra sesi tamamen tek hoparlöre panlayıp tekrar deneyin; fark belirgin olur. Filmlerde gerçek fiziksel bir merkez kanal eklendiğinde diyalogların daha net olmasının nedeni de budur
    • Bu kadar çok hoparlörde fazın nasıl ele alındığını merak ediyorum. Hoparlör dizileri varsa bir şeyler yapmak gerekmiyor mu? Özellikle de 70'lerin teknolojisiyle sınırlıysanız bu daha da geçerli gibi görünüyor
    • Hoparlörlerin çok sesli çalma konusunda zayıf olduğu iddiası, popüler ve uygun fiyatlı ev tipi hoparlörlerdeki intermodülasyon distorsiyonu ölçümlerine bakınca bir ölçüde doğrulanabilir. Özetle, birleşik çoklu ton testlerinde distorsiyon -60dB'den -40dB civarına çıkıyor; ama buna çok sesli çalma için "zayıf" demek ya da bunu Wall of Sound'un ilkel "enstrüman başına bir dikey hoparlör dizisi" tasarımının ana nedeni saymak bana pek doğru gelmiyor
      https://www.erinsaudiocorner.com/loudspeakers/kef_r5_meta/
      https://www.erinsaudiocorner.com/loudspeakers/sony_sscs3_tower/
      Daha fazlası: https://www.erinsaudiocorner.com/loudspeakers/
      Onun söylediğini kastedeceksek, "daha fazla hoparlör" değil daha fazla dikey dizi demek daha doğru olur. Biraz iğneleyici gelebilir ama bazı insanlar sadece daha fazla hoparlör ekleyince sesin daha iyi olacağını sanıyor; gerçekte ise çoğu zaman hiç de öyle olmuyor. Genel olarak hoparlörleri yatayda çoklu olarak dizmek, ev sinemasındaki MTM merkez kanal dahil, comb filtering yaratır
      Bunu zaten biliyor olabilirsiniz ama başkaları için netleştirmek istedim. Bu konuda başka yerde yazdıkları varsa daha fazlasını okumak isterim

  • Şununla, yani öteki "Wall of Sound" ile karıştırmayın: https://en.wikipedia.org/wiki/Wall_of_Sound
    Phil Spector akıl hastası bir katildi ama müzikal bir dahiydi

  • Yazının kendisi ilginç ama fazla uzun, tekrarlarla dolu ve dolambaçlı
    Neden bütün bloglar roman yazmaya çalışıyor? Bilgiyi doğrudan damar yolundan verir gibi verseler keşke
    Ama o zaman 700 reklam koyacak yer kalmaz tabii

  • Bir zamanlar bir konserde bir ses mühendisiyle konuşmuştum; sahnenin ön tarafına amplifikasyon ekipmanı koymaya başlamalarının kabaca 60'ların sonlarına denk geldiğini söylemişti. Ondan önce müzisyenler, amplifikasyon ekipmanının birkaç metre önünde duruyor ve saçma seviyede desibele maruz kalıyormuş. Bunu kesin gerçek diye almayın ama bu diyagrama bakınca söyledikleri doğru gibi geliyor

    • Bazı teknikler için bu gerekli. Ted Nugent, iki Fender Super Twin ve dört adet 15 inç sürücünün hemen önünde durmamış olsaydı, yarı hollow-body Gibson Byrdland'inden o çılgınca uluyan feedback'i alamazdı
      Pantolonunuz rüzgârda dalgalanmıyorsa sesi açmanız gerekir
    • The Beatles, amfileri ve hoparlörleri seyirci gürültüsünü bastıracak kadar güçlü olmadığı için canlı performans yapmayı bırakmak zorunda kaldı
    • Yaralanmadan önce kısa bir süre için oldukça müthiş hissettirmiş olmalı

  • Biraz farklı, daha teknik bir bakış açısı merak ediliyorsa, kısa süre önce hayatını kaybeden Robert Heil'e bakmak iyi olabilir[0]
    Bu hikâye[1] ilginçti; ayrıca diğer amatör telsizci Joe Walsh da dahil olmak üzere birçok kişiyle yaptığı çalışmaları anlattığı röportaj[2] da çok iyiydi. Kendisi oldukça Ortabatı usulü bir tevazuya sahipti
    [0] https://news.ycombinator.com/item?id=39573756
    [1] https://web.archive.org/web/20111005221916/http://www.performing-musician.com/pm/dec08/articles/bobheil.htm?print=yes#top
    [2] http://www.famousinterview.ca/interviews/bob_heil.htm

  • Bose, sıradan mikrofonların arkasına yerleştirildiğinde bile iyi çalışan line array hoparlörler satıyor. Bu durumda oluşan ses döngüsü, feedback önleyici DSP ile dengeleniyor. Hatta müzisyen başına bir hoparlör olacak şekilde de kullanılabiliyor
    Garip olan, Bose'un bundan neredeyse hiç söz etmemesi. Uygun ürünlerde yalnızca hoparlörün mikrofonun arkasında olduğu çizimler var; hiç metin yok. Bu hikâyeden çıkan ders, pazarlamanın mühendislikten bile daha tuhaf olduğu gibi görünüyor